Découvrez comment George Harrison, le ‘Beatle silencieux’, a réussi à s’exprimer seul dans une chanson unique des Beatles, en s’immergeant dans la musique indienne et en explorant des thèmes spirituels profonds.
Il a toujours été difficile pour George Harrison de s’exprimer tout au long de la carrière des Beatles. Après avoir été qualifié de “silencieux” pendant la majeure partie de sa carrière, Harrison a toujours été plus réservé lorsqu’il s’agissait de montrer ses talents d’auteur-compositeur, devant souvent se battre contre la machine à écrire de John Lennon et Paul McCartney. Alors qu’il commençait à se plonger dans ses chansons plus tard dans leur carrière, il y en a une où Harrison a décidé qu’il n’avait pas besoin du reste des Fab Four.
Une fois que les Beatles ont décidé d’abandonner la vie de tournée après 1966, ils se sont retrouvés dans l’incertitude, se demandant ce qu’ils allaient faire ensuite. Lorsque Lennon revient avec les prémices de la chanson “Strawberry Fields Forever”, une nouvelle ère s’ouvre pour le groupe, qui perfectionne son matériel et se transforme en rats de laboratoire en studio, travaillant sur différentes techniques sonores.
Au milieu de la production, McCartney a eu l’idée de créer Sgt. Pepper autour d’un groupe imaginaire, où chaque membre écrirait ce qui lui conviendrait en fonction de ce concept farfelu. Bien que Lennon ne soit pas d’accord avec cette vision, chacune de ses chansons semble s’inscrire dans le thème, de l’énergie frénétique de “Good Morning Good Morning” aux visions d’un cirque forain dans “Being for the Benefit of Mr Kite”.
Si Harrison n’a même pas essayé de suivre l’idée, il s’est profondément immergé dans la musique indienne, s’améliorant au sitar et travaillant avec différents musiciens indiens comme Ravi Shankar afin d’élargir sa palette musicale. Bien qu’il se soit plongé dans la musique indienne sur des chansons comme “Norwegian Wood” et “Love You To”, c’est avec “Within You Without You” qu’il a pu pour la première fois suivre sa muse sans le reste des Beatles.
Lire One Direction «le prochain groupe formidable» estime Paul McCartneyTravaillant avec des musiciens indiens professionnels, Harrison a écrit une chanson sur la connexion spirituelle de l’homme avec Dieu et le monde qui l’entoure, alors qu’il se peint derrière un mur d’illusions et ne réalise le véritable sens de la vie qu’à sa mort. Bien qu’il soit prêt à jouer seul, le langage commun de la musique échappe au producteur George Martin, qui doit finir par composer une musique pour un orchestre qui se conforme à la nature improvisée des musiciens indiens.
Harrison incorporera également des bribes de sa fascination pour l’Inde dans d’autres chansons de Pepper, en utilisant une tambura sur “Getting Better” et en faisant sonner sa guitare comme un sitar bourdonnant sur “Lucy in the Sky With Diamonds”. Bien qu’il n’y ait pas contribué, Lennon a toujours considéré cette chanson comme sa préférée, déclarant à Rolling Stone : “Son esprit et sa musique sont clairs… il a rassemblé ce son”.
Ce ne sera pas la dernière fois que Harrison égalera le penchant de ses compagnons pour les chansons classiques, en signant certains des titres les plus mémorables de leur chant du cygne Abbey Road avec “Here Comes the Sun” et “Something”, tout en continuant à utiliser sa connaissance de la musique indienne sur des titres tels que “The Inner Light”. Harrison avait déjà prouvé qu’il était capable d’écrire une bonne chanson, mais il faut voir là la première fois qu’il a pu travailler indépendamment de la machine Lennon/McCartney.