Magazine Culture

George Harrison : retour sur “Extra Texture”

Publié le 26 mai 2023 par John Lenmac @yellowsubnet

TLDR : Découvrez l’exploration de George Harrison, ancien Beatle, dans son album “Extra Texture”. Malgré une réception mitigée, ce dernier témoigne de la quête d’identité de l’artiste après une période personnelle difficile. Avec des titres comme “You” et “This Guitar (Can’t Keep From Crying)”, Harrison explore des sentiments profonds à travers une palette musicale variée.

George Harrison a toujours cru au yin et au yang de l’existence. Toutes les répercussions de la vie fonctionnent comme un pendule, et ce n’est qu’une question de temps avant que le mauvais temps ne s’estompe pour ouvrir la voie à un avenir plus radieux. Après avoir vécu les conséquences de son mariage brisé sur l’album Dark Horse, Harrison a continué à s’enfoncer dans la spirale sur Extra Texture.

Bien que personne ne puisse deviner que l’album se dirige vers le sud si l’on en croit le premier single ” You “. Destiné à l’origine au chanteur Ronnie Spector, Harrison montre son registre plus aigu avec un chant parmi les plus énergiques qu’il ait jamais produit. Pour toutes les chansons qu’il a faites sur sa dévotion spirituelle ou les enseignements qu’il voulait transmettre à son public, il est agréable d’entendre Harrison tout laisser tomber pour parler de son amour pour une fille.

C’est d’ailleurs l’un des seuls moments de jubilation de tout l’album, qui pique du nez juste après sur la chanson ” The Answer’s At The End “. Loin d’être un naufrage, la mélodie rampante de Harrison et le tempo criminellement solitaire de la chanson donnent à l’ensemble l’allure d’une complainte qui supplie l’auditeur d’appuyer sur le bouton ” skip “.

La boutique Beatles : goodies, gadgets, instruments de musiqueLa boutique Beatles : goodies, gadgets, instruments de musique

En fait, la plupart des chansons ont tendance à ne jamais sortir de la première vitesse, avec ‘Tired of Midnight Blue’ sur la deuxième moitié de l’album ayant le même problème. Alors qu’au début de la carrière solo de Harrison, il y avait une accroche toutes les quelques minutes, l’auditeur doit attendre de longues minutes avant de découvrir que la chanson est déjà terminée.

L’album réserve toutefois son lot de surprises, Harrison écrivant une suite à son classique des Beatles “While My Guitar Gently Weeps” sur “This Guitar (Can’t Keep From Crying)”. Bien que la suite de l’une de ses plus grandes réussites en matière d’écriture soit intrigante, elle fait pâle figure par rapport à l’original, en particulier avec les sons d’un synthétiseur qui prennent le pas sur ceux de la guitare. Le ton de la chanson pourrait correspondre davantage à un instrument d’humeur dépressive, mais ce qui se manifeste est plus un doux sanglot qu’un véritable cri de douleur.

En dépit des nombreuses difficultés rencontrées par le pop rock tout au long de l’album, Harrison réussit assez bien à injecter un peu d’âme dans l’album. Contrairement à ses coéquipiers, l’admiration de Harrison pour des artistes comme Smokey Robinson est plus évidente sur cet album, avec son interprétation de ‘Ooh Baby Baby (You Know That I Love You)’ qui passe incroyablement bien. Au lieu de la conviction que les fans pourraient avoir sur des chansons comme ‘My Sweet Lord’, les ad-libs vocaux de Harrison semblent tout droit sortis du livre de Curtis Mayfield.

Bien qu’il y ait de légères touches de bonheur, Harrison n’est pas heureux en regardant ses paroles. Alors qu’il a peut-être été la version la plus consciente de Dieu de lui-même tout au long de sa carrière, les paroles des chansons sont soit ternes, soit amères, selon la chanson qui passe.

La plus tragique se trouve dans ” Grey Cloudy Lies “, où Harrison parle du fait qu’il a été le plus déprimé de sa vie, avec une image lyrique frappante où il parle de tenir un pistolet sur sa tête et de ne plus vouloir vivre avec des gouttes de larmes dans les yeux. Il y a aussi quelques coups de gueule contre Rolling Stone pour avoir dénigré sa tournée Dark Horse l’année précédente, ce qui est assez déconcertant de la part du même homme qui dit dans la même chanson qu’il est “plus heureux qu’il ne l’a jamais été”.

Lire  The Beatles - "The Beatles First US Visit" : mise à jour du site officiel

En dehors de l’écriture terne de Harrison, le backing band fait le gros du travail sur l’album, avec des légendes de la musique comme Leon Russell et Nicky Hopkins qui apportent un travail phénoménal aux claviers derrière les chansons. Cela permet à la plupart des instruments de ressortir du mix, même lorsqu’ils sont associés à quelque chose d’un peu édenté. Aussi basique que puisse être une chanson comme ” You “, le groupe s’y donne à fond et la fait sonner comme l’une des plus grandes chansons pop du monde pendant ces trois minutes.

Cependant, alors que l’album s’achève, certains des musiciens qui accompagnent le groupe donnent l’impression qu’ils seraient mieux utilisés sur n’importe quelle autre chanson. Prenons par exemple le dernier morceau, “His Name is Legs”. En dehors du titre farfelu, Willie Weeks délivre de délicieuses lignes de basse, avant que Harrison n’arrive avec un morceau comique sur l’un de ses amis qu’il a rencontré en travaillant avec l’équipe des Monty Python.

Une fois le disque retourné, il est facile de voir que Harrison n’avait pas confiance dans le reste de son matériel, ramenant le refrain de ‘You’ réarrangé pour quelques secondes seulement avant d’entamer le reste de l’album. Pour l’équivalent musical du NyQuil qui s’est produit pendant la plus grande partie de l’album, le retour de la seule chanson parfaite est pratiquement un défi.

Alors que les autres Beatles, John Lennon et Paul McCartney, avaient commencé à trouver leur voix vers la fin des années 1970, Extra Texture est le son de Harrison qui s’épuise enfin, après avoir été trop sollicité lors de la tournée précédente. Bien qu’il s’agisse de l’un des premiers succès des Beatles, certains des morceaux les plus oubliables de l’album sont l’équivalent audio d’une panne d’essence pour Harrison.

Après avoir réalisé l’un des albums les plus doux de sa carrière solo quelques années auparavant, ce changement soudain vers la musique pop et soul marque l’un des points les plus bas des années solo de Harrison. Même si le pendule devait bientôt revenir à l’optimisme, c’est à ce moment-là que la vie de fête du Beatle tranquille a commencé à prendre le dessus. Il y a peut-être une texture supplémentaire ici, mais toute autre couche n’a pas d’importance quand il s’agit essentiellement de plastique.

FAQ :

Q : Quel est le thème principal de l’album “Extra Texture” de George Harrison ?
R : “Extra Texture” est un reflet des expériences et des sentiments personnels de George Harrison après un mariage brisé. Il explore des sentiments profonds et fait preuve d’une grande honnêteté émotionnelle.

Q : Quels sont quelques titres notables de l’album ?
R : Quelques titres remarquables sont “You”, “The Answer’s At The End”, “Tired of Midnight Blue”, et “This Guitar (Can’t Keep From Crying)”.

Q : Quelle est la réception de l’album “Extra Texture” ?
R : Malgré l’engagement de Harrison, l’album a reçu une réception mitigée, avec des critiques sur le rythme lent de certaines chansons et des paroles jugées amères.

Q : Quels autres artistes participent à cet album ?
R : L’album présente des collaborations avec des musiciens légendaires comme Leon Russell et Nicky Hopkins.


Retour à La Une de Logo Paperblog

A propos de l’auteur


John Lenmac 6235 partages Voir son profil
Voir son blog

Magazines