utilisateur seblinux78 | Wikimédia commons
Le 16 novembre, Ubisoft a présenté une exposition à Ideal Glass Studios à New York. L’exposition a mis en lumière le travail de photographes inspirés par les capacités graphiques et l’esthétique des visuels de jeux. Il a également présenté la créativité et l’art qui n’ont été rendus possibles que grâce à la technologie.
Pour entrer dans l’exposition, il y avait une longue liste d’invités de participants et de sécurité à la porte d’entrée. Une fois à l’intérieur, les participants ont été conduits à un vestiaire et ont offert des boissons.
L’exposition a commencé par une déclaration curatoriale de Mohamed Megdoul qui disait : « Photomode est un outil présent dans de nombreux jeux qui offre aux joueurs la possibilité de capturer des images à partir des mondes virtuels qu’ils explorent.
Après avoir lu la déclaration, les invités se sont rendus à leur première exposition où ils ont pu découvrir des œuvres de Will Saunders, Kent Sheely, Melanie Courtinat et Pascal Greco parmi d’autres artistes.
Parmi ces œuvres figuraient des images de jeux vidéo comme Assassin’s Creed Origins et Odyssey.
Les pièces d’exposition avaient des personnages au milieu des champs de bataille avec du sable entourant leurs coups de feu, des personnages nageant dans des lacs et une séquence de personnages différents dans la même composition. De nombreuses pièces ont joué avec l’éclairage, la composition et les graphismes des visuels de jeux vidéo.
Saunders a présenté « UNCANNY » où il a exploré le réalisme, l’absurdité et l’humour. Les images « alternaient entre des moments où des personnages non-joueurs sont suspendus en conflit, et des scènes terribles et étranges de guerre au cœur… », comme l’explique sa description photo.
D’autres artistes tels que Courtinat étaient présents à l’événement pour guider les invités à travers ses œuvres participantes et expliquer son inspiration derrière elles.
Une fois que les invités ont traversé les pièces, ils se sont assis et ont attendu que le panel commence. Le panel était animé par Youssef Maguid qui faisait partie d’Ubisoft News. Parmi les panélistes figuraient le vice-président éditorial d’Ubisoft Fawzi Mesmar, le fondateur et directeur du magazine Immersion Mohamed Megdoul, l’artiste immersive Mélanie Courtinat et la professeure de l’Université de New York Winnie Song.
Les panélistes se sont présentés, puis Maguid leur a posé des questions sur leur point de vue sur la photographie dans le jeu.
Maguid a posé une question à Song en disant: «Si vous êtes dans cette industrie depuis assez longtemps, vous savez que la meilleure chose que les gens puissent dire à propos de votre jeu est qu’il est immersif. J’ai été immergé dans l’Égypte ancienne; J’ai été immergé dans l’Angleterre du IXe siècle… »
Maguid a remis en question l’affirmation de Songs sur le fantasme en décomposition de l’immersion et le rôle que le photomode y joue.
Song l’a décrit comme suit : “Il y a un désir chez les consommateurs de jeux vidéo… le fantasme qu’ils recherchent est la catharsis d’exister dans un espace ou un système qui fonctionne de manière transparente, et les jeux sont bons pour modifier cette impulsion chez les joueurs.”
Song a continué à décrire le mode photo et ce qu’il signifiait pour les joueurs, les créateurs et même les développeurs.
Maguid a poursuivi le panel en interrogeant les autres panélistes sur leur carrière, leurs points de vue sur la photographie dans le jeu et des questions sur l’avenir qu’ils envisagent.
L’exposition “Photomode : Out There in Games” s’est conclue et a laissé aux invités une nouvelle perception du bouton sur leurs consoles et de ce qu’il pouvait créer.
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Le 16 novembre, Ubisoft a présenté une exposition à Ideal Glass Studios à New York. L’exposition a mis en lumière le travail de photographes inspirés par les capacités graphiques et l’esthétique des visuels de jeux. Il a également présenté la créativité et l’art qui n’ont été rendus possibles que grâce à la technologie.
Pour entrer dans l’exposition, il y avait une longue liste d’invités de participants et de sécurité à la porte d’entrée. Une fois à l’intérieur, les participants ont été conduits à un vestiaire et ont offert des boissons.
L’exposition a commencé par une déclaration curatoriale de Mohamed Megdoul qui disait : « Photomode est un outil présent dans de nombreux jeux qui offre aux joueurs la possibilité de capturer des images à partir des mondes virtuels qu’ils explorent.
Après avoir lu la déclaration, les invités se sont rendus à leur première exposition où ils ont pu découvrir des œuvres de Will Saunders, Kent Sheely, Melanie Courtinat et Pascal Greco parmi d’autres artistes.
Parmi ces œuvres figuraient des images de jeux vidéo comme Assassin’s Creed Origins et Odyssey.
Les pièces d’exposition avaient des personnages au milieu des champs de bataille avec du sable entourant leurs coups de feu, des personnages nageant dans des lacs et une séquence de personnages différents dans la même composition. De nombreuses pièces ont joué avec l’éclairage, la composition et les graphismes des visuels de jeux vidéo.
Saunders a présenté « UNCANNY » où il a exploré le réalisme, l’absurdité et l’humour. Les images « alternaient entre des moments où des personnages non-joueurs sont suspendus en conflit, et des scènes terribles et étranges de guerre au cœur… », comme l’explique sa description photo.
D’autres artistes tels que Courtinat étaient présents à l’événement pour guider les invités à travers ses œuvres participantes et expliquer son inspiration derrière elles.
Une fois que les invités ont traversé les pièces, ils se sont assis et ont attendu que le panel commence. Le panel était animé par Youssef Maguid qui faisait partie d’Ubisoft News. Parmi les panélistes figuraient le vice-président éditorial d’Ubisoft Fawzi Mesmar, le fondateur et directeur du magazine Immersion Mohamed Megdoul, l’artiste immersive Mélanie Courtinat et la professeure de l’Université de New York Winnie Song.
Les panélistes se sont présentés, puis Maguid leur a posé des questions sur leur point de vue sur la photographie dans le jeu.
Maguid a posé une question à Song en disant: «Si vous êtes dans cette industrie depuis assez longtemps, vous savez que la meilleure chose que les gens puissent dire à propos de votre jeu est qu’il est immersif. J’ai été immergé dans l’Égypte ancienne; J’ai été immergé dans l’Angleterre du IXe siècle… »
Maguid a remis en question l’affirmation de Songs sur le fantasme en décomposition de l’immersion et le rôle que le photomode y joue.
Song l’a décrit comme suit : “Il y a un désir chez les consommateurs de jeux vidéo… le fantasme qu’ils recherchent est la catharsis d’exister dans un espace ou un système qui fonctionne de manière transparente, et les jeux sont bons pour modifier cette impulsion chez les joueurs.”
Song a continué à décrire le mode photo et ce qu’il signifiait pour les joueurs, les créateurs et même les développeurs.
Maguid a poursuivi le panel en interrogeant les autres panélistes sur leur carrière, leurs points de vue sur la photographie dans le jeu et des questions sur l’avenir qu’ils envisagent.
L’exposition “Photomode : Out There in Games” s’est conclue et a laissé aux invités une nouvelle perception du bouton sur leurs consoles et de ce qu’il pouvait créer.
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