Gabriel LaBelle, Michelle Williams, Paul Dano, Keeley Karsten, Julia Butters et Sophia Kopera dans “The Fabelmans”. Merie Weismiller Wallace/Universal
Dans les 58 films de Steven Spielberg, il y a presque toujours eu quelque chose de jeune et d’aventureux qui plaît aux enfants de tous âges, un élément de magie cinématographique qui définit sa réputation de réalisateur de cinéma le plus riche, le plus populaire et le plus réussi de sa génération. Qu’il s’agisse d’enfants extraterrestres perdus, du Capitaine Crochet de Peter Pan, de requins qui se comportent mal, d’Indiana Jones explorant de nouveaux continents ou des monstres préhistoriques de Jurassic Park, les raisons de sa renommée mondiale ont été difficiles à analyser. Mais maintenant, à 75 ans, il a fait le travail pour nous. Dans Les Fabelman, son film le plus personnel à ce jour, il révèle les sources des intérêts dévorants qui ont fait de lui le cinéaste qu’il est aujourd’hui, dans une épopée purement autobiographique. Bien sûr, je me fiche de qui vous êtes. Si vous voulez faire un film de massage sur vous-même qui dure deux heures et demie, vous feriez mieux d’avoir une sacrée bonne histoire à raconter. À mon avis, l’histoire de la vie de M. Spielberg est toujours bien dirigée, écrite de manière professionnelle (un effort de collaboration du réalisateur et dramaturge primé Tony Kushner) et admirablement jouée par une distribution attrayante, mais seulement par intermittence intéressante et moins que ce que je appeler hypnotisant. Au fur et à mesure que les histoires de vie se transforment en biographies d’écran, celle-ci ne vaut pas toujours l’effort.
LES FABLEMANS ★★★ (3/4 étoiles)
Réalisé par: Steven Spielberg
Écrit par: Kristie Macosko Krieger, Steven Spielberg, Tony Kushner
Avec : Michelle Williams, Paul Dano, Seth Rogen, Gabriel LaBelle, Judd Hirsch
Durée de fonctionnement : 151 min.
La saga domestique commence dans le New Jersey, où Spielberg a en fait vu son premier film, Cecil B. DeMille Le plus grand spectacle sur Terre, et est devenu si irrévocablement traumatisé par la scène du naufrage que lorsque ses parents lui ont acheté son propre train électrique pour Noël, il l’a fait planter. Les dés étaient jetés. Rebaptisant sa famille les Fabelman, il se fait appeler Sammy. Sammy tire son sens de l’aventure du cinéma et aussi de sa mère Mitzi (une fabuleuse Michelle Williams), qui jouait habilement du piano classique, chassait dangereusement des tornades et n’arrêtait apparemment jamais de sourire, mais pas de son père Burt, un ingénieur informatique ringard joué par l’acteur ringard Paul Dano (casting parfait, si vous me demandez). Les Fabelman vivent avec le meilleur ami de Burt, Benny (Seth Rogen), qui devient un faux «oncle» pour Sammy et ses deux sœurs et une sorte de coin dans le mariage de ses parents. À un âge précoce, Sammy et sa famille déménagent en Arizona, où papa accepte un emploi chez General Electric. Sammy, équipé de sa première caméra 8 millimètres, découvre les westerns de John Wayne et engage les Boy Scouts à apparaître dans un film de cow-boy rempli d’armes à feu et de diligences, et finalement un film de guerre sérieux qui fournit un indice qui mènera un jour à Sauver le soldat Ryan.
Nous voyons Sammy apprendre à filmer, à monter et à développer sa technique. Dans le processus, il capture également des vérités avec son appareil photo invisible à l’œil nu, comme l’attirance croissante de Mitzi pour “Oncle” Benny qui conduit au douloureux divorce des Fabelman. On souhaite un scénario moins conventionnel, mais les faits s’assemblent d’une manière qui ne m’a pas empêché de jeter un coup d’œil à ma montre. En 1961, les Fabelman débarquent en Californie du Nord où Sammy rencontre sa première hostilité antisémite et maman abandonne la cuisine et achète un singe. Il obtient son diplôme d’études secondaires en 1964, glisse dans sa première liaison avec une fille chrétienne, les parents l’appellent et, une fois de plus, Sammy ne trouve l’évasion que lorsqu’il sort son appareil photo et devient créatif.
Cela semble interminable, mais se termine enfin lorsqu’il rencontre sa première idole hollywoodienne, le réalisateur John Ford, joué avec une irascibilité crue par le réalisateur excentrique David Lynch. La seule chose que M. Spielberg semble déterminé à faire comprendre à son public fatigué, c’est qu’en cours de route, influencé par des genres typiques, il a également appris l’empathie et la valeur des relations humaines qui, à mon avis, sont rarement apparues dans son film. travailler. (Exceptions: La liste de Schindler, La couleur violette, Attrape-moi si tu peux.) La performance exceptionnelle de Gabriel LaBrelle dans le rôle de l’adolescent Sammy Fabelman / Steven Spielberg est omniprésente, et il est exaltant et mémorable d’étudier le travail éblouissant de Michelle Williams en tant que sa mère triste, joyeuse et encourageante. Coiffée d’une coiffure blonde Buster Brown, elle ressemble étrangement à la vraie mère de M. Spielberg. Qu’elle danse nue dans une robe transparente dans les phares d’une voiture ou qu’elle affronte un mariage malheureux qui défie son esprit libre, elle est toujours fascinante, même quand le film ne l’est pas. Bien qu’il puisse un jour devenir l’un des plus grands réalisateurs de l’histoire du cinéma, son fils est moins une pièce maîtresse qu’elle, et vous pouvez en apprendre plus sur lui à partir de n’importe lequel de ses films que de n’importe quelle scène de Les Fabelman.
Avis d’observateurs sont des évaluations régulières du cinéma nouveau et remarquable.
Dans les 58 films de Steven Spielberg, il y a presque toujours eu quelque chose de jeune et d’aventureux qui plaît aux enfants de tous âges, un élément de magie cinématographique qui définit sa réputation de réalisateur de cinéma le plus riche, le plus populaire et le plus réussi de sa génération. Qu’il s’agisse d’enfants extraterrestres perdus, du Capitaine Crochet de Peter Pan, de requins qui se comportent mal, d’Indiana Jones explorant de nouveaux continents ou des monstres préhistoriques de Jurassic Park, les raisons de sa renommée mondiale ont été difficiles à analyser. Mais maintenant, à 75 ans, il a fait le travail pour nous. Dans Les Fabelman, son film le plus personnel à ce jour, il révèle les sources des intérêts dévorants qui ont fait de lui le cinéaste qu’il est aujourd’hui, dans une épopée purement autobiographique. Bien sûr, je me fiche de qui vous êtes. Si vous voulez faire un film de massage sur vous-même qui dure deux heures et demie, vous feriez mieux d’avoir une sacrée bonne histoire à raconter. À mon avis, l’histoire de la vie de M. Spielberg est toujours bien dirigée, écrite de manière professionnelle (un effort de collaboration du réalisateur et dramaturge primé Tony Kushner) et admirablement jouée par une distribution attrayante, mais seulement par intermittence intéressante et moins que ce que je appeler hypnotisant. Au fur et à mesure que les histoires de vie se transforment en biographies d’écran, celle-ci ne vaut pas toujours l’effort.
LES FABLEMANS ★★★ (3/4 étoiles)
Réalisé par: Steven Spielberg
Écrit par: Kristie Macosko Krieger, Steven Spielberg, Tony Kushner
Avec : Michelle Williams, Paul Dano, Seth Rogen, Gabriel LaBelle, Judd Hirsch
Durée de fonctionnement : 151 min.
La saga domestique commence dans le New Jersey, où Spielberg a en fait vu son premier film, Cecil B. DeMille Le plus grand spectacle sur Terre, et est devenu si irrévocablement traumatisé par la scène du naufrage que lorsque ses parents lui ont acheté son propre train électrique pour Noël, il l’a fait planter. Les dés étaient jetés. Rebaptisant sa famille les Fabelman, il se fait appeler Sammy. Sammy tire son sens de l’aventure du cinéma et aussi de sa mère Mitzi (une fabuleuse Michelle Williams), qui jouait habilement du piano classique, chassait dangereusement des tornades et n’arrêtait apparemment jamais de sourire, mais pas de son père Burt, un ingénieur informatique ringard joué par l’acteur ringard Paul Dano (casting parfait, si vous me demandez). Les Fabelman vivent avec le meilleur ami de Burt, Benny (Seth Rogen), qui devient un faux «oncle» pour Sammy et ses deux sœurs et une sorte de coin dans le mariage de ses parents. À un âge précoce, Sammy et sa famille déménagent en Arizona, où papa accepte un emploi chez General Electric. Sammy, équipé de sa première caméra 8 millimètres, découvre les westerns de John Wayne et engage les Boy Scouts à apparaître dans un film de cow-boy rempli d’armes à feu et de diligences, et finalement un film de guerre sérieux qui fournit un indice qui mènera un jour à Sauver le soldat Ryan.
Nous voyons Sammy apprendre à filmer, à monter et à développer sa technique. Dans le processus, il capture également des vérités avec son appareil photo invisible à l’œil nu, comme l’attirance croissante de Mitzi pour “Oncle” Benny qui conduit au douloureux divorce des Fabelman. On souhaite un scénario moins conventionnel, mais les faits s’assemblent d’une manière qui ne m’a pas empêché de jeter un coup d’œil à ma montre. En 1961, les Fabelman débarquent en Californie du Nord où Sammy rencontre sa première hostilité antisémite et maman abandonne la cuisine et achète un singe. Il obtient son diplôme d’études secondaires en 1964, glisse dans sa première liaison avec une fille chrétienne, les parents l’appellent et, une fois de plus, Sammy ne trouve l’évasion que lorsqu’il sort son appareil photo et devient créatif.
Cela semble interminable, mais se termine enfin lorsqu’il rencontre sa première idole hollywoodienne, le réalisateur John Ford, joué avec une irascibilité crue par le réalisateur excentrique David Lynch. La seule chose que M. Spielberg semble déterminé à faire comprendre à son public fatigué, c’est qu’en cours de route, influencé par des genres typiques, il a également appris l’empathie et la valeur des relations humaines qui, à mon avis, sont rarement apparues dans son film. travailler. (Exceptions: La liste de Schindler, La couleur violette, Attrape-moi si tu peux.) La performance exceptionnelle de Gabriel LaBrelle dans le rôle de l’adolescent Sammy Fabelman / Steven Spielberg est omniprésente, et il est exaltant et mémorable d’étudier le travail éblouissant de Michelle Williams en tant que sa mère triste, joyeuse et encourageante. Coiffée d’une coiffure blonde Buster Brown, elle ressemble étrangement à la vraie mère de M. Spielberg. Qu’elle danse nue dans une robe transparente dans les phares d’une voiture ou qu’elle affronte un mariage malheureux qui défie son esprit libre, elle est toujours fascinante, même quand le film ne l’est pas. Bien qu’il puisse un jour devenir l’un des plus grands réalisateurs de l’histoire du cinéma, son fils est moins une pièce maîtresse qu’elle, et vous pouvez en apprendre plus sur lui à partir de n’importe lequel de ses films que de n’importe quelle scène de Les Fabelman.
Avis d’observateurs sont des évaluations régulières du cinéma nouveau et remarquable.
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