Instantané d’Amazon Freevee de Teen Tegan & Sara – The Hollywood Reporter

Publié le 27 septembre 2022 par Mycamer

Au fur et à mesure des titres, il ne devient pas beaucoup plus générique que celui d’Amazon Freevee Lycéequi pourrait suggérer n’importe quoi, d’une large parodie à un documentaire ambitieux à un redémarrage granuleux de Lycée musical. Qu’est-ce que c’est probablement n’a pas suggère est ce qu’il est réellement : un tendre portrait de deux adolescentes qui tire sa force de son talent pour les détails sans fard et d’un sens de l’empathie peu commun.

Il se trouve aussi qu’il s’agit d’une sorte de biopic musical, étant donné qu’il est adapté du duo indie pop canadien Tegan et Sara Les mémoires de quin du même titre. Mais vous n’avez pas besoin d’être capable de nommer un seul de leurs airs pour apprécier Lycée sur ses propres mérites. Vous devez juste être familier avec cette douleur unique à l’adolescence de réaliser que grandir peut parfois signifier se séparer de ceux que vous avez aimés, espérons-le retrouver votre chemin – ou du moins être ouvert à laisser Lycée détailler avec amour cette expérience pour vous.

Lycée

L’essentiel

Un portrait perspicace de la découverte de soi chez les adolescentes.

Date de diffusion : Vendredi 14 octobre (Amazon Freevee)
Moulage: Seazynn Gilliland, Railey Gilliland, Cobie Smulders, Kyle Bornheimer
Producteurs exécutifs : Cléa Du VallTegan Quin, Sara Quin, Laura Kittrell, Jeremy Kleiner, Dede Gardner, Carina Sposato

Situé au milieu des années 90, comme l’indiquent des détails d’époque parfaits comme les chaînes de portefeuille se balançant des hanches des personnages, Lycée trouve les jumeaux identiques Sara (Seazynn Gilliland) et Tegan (Railey Gilliland) naviguant sur un territoire inexploré de plusieurs façons. Concrètement, ils entrent en dixième année dans une nouvelle école de la banlieue de Calgary, loin de tous les enfants avec lesquels ils ont grandi. Plus difficile, cependant, est la distance qui s’est créée entre eux au cours de l’été. Sara a commencé à abandonner Tegan en faveur de plus de temps avec sa meilleure amie, Phoebe (Olivia Rouyre), et plus Sara s’éloigne, plus Tegan semble s’accrocher, incitant Sara à s’éloigner encore plus fermement.

Les showrunners Clea DuVall (qui a également réalisé les trois premiers épisodes projetés au TIFF) et Laura Kittrell ont un œil sur les petits détails qui définissent les arcs intérieurs des filles et les intersections entre eux. La caméra semble reconnaître quand Tegan ou Sara ont le béguin avant elles-mêmes, s’attardant à l’arrière de la tête d’un camarade de classe ou se penchant sur le sourire d’un autre. Il remarque certainement quand Sara refuse obstinément de regarder Tegan parce qu’elle est folle, ou quand Tegan horloge les hiérarchies non écrites qui guident la scène sociale de l’école.

Les sœurs Gilliland associent ce soin à leurs propres performances précises – ce sont des acteurs pour la première fois qui ont été découverts par les sœurs Quin sur TikTok, même si vous ne le sauriez pas grâce à leurs performances naturalistes ou à leur charisme sans effort. Ni Tegan ni Sara ne sont trop enclines à se surexpliquer, mais Seazynn Gilliland peut en dire long avec le regard fatigué de Sara et Railey Gilliland avec le rire coquin de Tegan.

Le véritable coup de maître du spectacle, cependant, est sa structure. Chaque tranche d’une demi-heure est divisée en deux, chaque moitié suivant un caractère différent. La torsion pas tout à fait est que les histoires se chevauchent généralement dans le temps, se croisant ici et là au fur et à mesure. Par exemple, lorsque Sara et Tegan appellent leur mère Simone (Cobie Smulders) lors d’une fête à la maison dans la première moitié du deuxième épisode, nous verrons le côté de l’appel de Simone, y compris la journée stressante qui l’a précédé, dans la seconde.

Plus qu’un gadget, la bifurcation est la clé de Lycéeest une rare sensibilité émotionnelle. Les histoires contenues dans ces moitiés sont souvent traversées par la solitude et l’anxiété, alors que les personnages ont du mal à comprendre ce qui a changé dans leurs relations ou à se replier sur eux-mêmes plutôt que de s’ouvrir à leurs proches. Mais la structure nous permet de voir ce que ces personnages ne peuvent pas, de comprendre d’où viennent certaines personnes même si – comme dans le cas d’un segment sur le point de vue de Phoebe sur son amitié devenue romance avec Sara, tissée avec sa peur d’être découvert pour sortir avec une fille – ils semblent réticents à l’expliquer par eux-mêmes.

Cela nous oblige également, de manière cruciale, à considérer Sara et Tegan comme des entités distinctes plutôt que comme un ensemble singulier de jumeaux, exactement au moment où ils commencent à explorer qui ils pourraient être séparés. Sara découvre la drogue et rencontre quelques rebelles d’un cours d’art dramatique, tandis que Tegan découvre qu’elle aime vraiment, vraiment traîner avec sa nouvelle meilleure amie, la séduisante impétueuse Maya (Amanda Fix).

Finalement, bien sûr, nous savons que leurs chemins convergeront autour de la musique, même si Lycée esquive les habituels clichés surfaits sur les prodiges clairement destinés à la célébrité musicale. Au contraire, lorsque nous suivons Sara à une leçon de piano, le professeur grimace devant son jeu atroce et non pratiqué. À la fin de l’épisode trois (sur huit au total pour la saison), les Quins n’ont même pas pris une guitare. Pour commencer, la série adopte une approche plus subtile consistant à intégrer leurs influences dans l’intrigue : les filles dansent dans le salon sur Hole, regardent Bjork se faire interviewer à la télévision, se déchaînent lors d’un concert de Green Day.

Dans ces moments-là, ils pourraient être n’importe qui. Ils pourraient devenir quelqu’un. La réalité leur a déjà tracé leur chemin, mais Tegan et Sara ne le savent pas encore pour le moment, et Lycée n’est pas pressé de les y précipiter. Au lieu de cela, il leur offre la compréhension et l’espace dont ils ont besoin pour devenir les versions les plus complètes d’eux-mêmes et, ce faisant, raconte une histoire à laquelle les anciens adolescents de n’importe où – rock star ou non – pourraient être en mesure de se connecter. À bien y penser, peut-être que l’attrait universel de son titre est parfaitement logique après tout.



Au fur et à mesure des titres, il ne devient pas beaucoup plus générique que celui d’Amazon Freevee Lycéequi pourrait suggérer n’importe quoi, d’une large parodie à un documentaire ambitieux à un redémarrage granuleux de Lycée musical. Qu’est-ce que c’est probablement n’a pas suggère est ce qu’il est réellement : un tendre portrait de deux adolescentes qui tire sa force de son talent pour les détails sans fard et d’un sens de l’empathie peu commun.

Il se trouve aussi qu’il s’agit d’une sorte de biopic musical, étant donné qu’il est adapté du duo indie pop canadien Tegan et Sara Les mémoires de quin du même titre. Mais vous n’avez pas besoin d’être capable de nommer un seul de leurs airs pour apprécier Lycée sur ses propres mérites. Vous devez juste être familier avec cette douleur unique à l’adolescence de réaliser que grandir peut parfois signifier se séparer de ceux que vous avez aimés, espérons-le retrouver votre chemin – ou du moins être ouvert à laisser Lycée détailler avec amour cette expérience pour vous.

Lycée

L’essentiel

Un portrait perspicace de la découverte de soi chez les adolescentes.

Date de diffusion : Vendredi 14 octobre (Amazon Freevee)
Moulage: Seazynn Gilliland, Railey Gilliland, Cobie Smulders, Kyle Bornheimer
Producteurs exécutifs : Cléa Du VallTegan Quin, Sara Quin, Laura Kittrell, Jeremy Kleiner, Dede Gardner, Carina Sposato

Situé au milieu des années 90, comme l’indiquent des détails d’époque parfaits comme les chaînes de portefeuille se balançant des hanches des personnages, Lycée trouve les jumeaux identiques Sara (Seazynn Gilliland) et Tegan (Railey Gilliland) naviguant sur un territoire inexploré de plusieurs façons. Concrètement, ils entrent en dixième année dans une nouvelle école de la banlieue de Calgary, loin de tous les enfants avec lesquels ils ont grandi. Plus difficile, cependant, est la distance qui s’est créée entre eux au cours de l’été. Sara a commencé à abandonner Tegan en faveur de plus de temps avec sa meilleure amie, Phoebe (Olivia Rouyre), et plus Sara s’éloigne, plus Tegan semble s’accrocher, incitant Sara à s’éloigner encore plus fermement.

Les showrunners Clea DuVall (qui a également réalisé les trois premiers épisodes projetés au TIFF) et Laura Kittrell ont un œil sur les petits détails qui définissent les arcs intérieurs des filles et les intersections entre eux. La caméra semble reconnaître quand Tegan ou Sara ont le béguin avant elles-mêmes, s’attardant à l’arrière de la tête d’un camarade de classe ou se penchant sur le sourire d’un autre. Il remarque certainement quand Sara refuse obstinément de regarder Tegan parce qu’elle est folle, ou quand Tegan horloge les hiérarchies non écrites qui guident la scène sociale de l’école.

Les sœurs Gilliland associent ce soin à leurs propres performances précises – ce sont des acteurs pour la première fois qui ont été découverts par les sœurs Quin sur TikTok, même si vous ne le sauriez pas grâce à leurs performances naturalistes ou à leur charisme sans effort. Ni Tegan ni Sara ne sont trop enclines à se surexpliquer, mais Seazynn Gilliland peut en dire long avec le regard fatigué de Sara et Railey Gilliland avec le rire coquin de Tegan.

Le véritable coup de maître du spectacle, cependant, est sa structure. Chaque tranche d’une demi-heure est divisée en deux, chaque moitié suivant un caractère différent. La torsion pas tout à fait est que les histoires se chevauchent généralement dans le temps, se croisant ici et là au fur et à mesure. Par exemple, lorsque Sara et Tegan appellent leur mère Simone (Cobie Smulders) lors d’une fête à la maison dans la première moitié du deuxième épisode, nous verrons le côté de l’appel de Simone, y compris la journée stressante qui l’a précédé, dans la seconde.

Plus qu’un gadget, la bifurcation est la clé de Lycéeest une rare sensibilité émotionnelle. Les histoires contenues dans ces moitiés sont souvent traversées par la solitude et l’anxiété, alors que les personnages ont du mal à comprendre ce qui a changé dans leurs relations ou à se replier sur eux-mêmes plutôt que de s’ouvrir à leurs proches. Mais la structure nous permet de voir ce que ces personnages ne peuvent pas, de comprendre d’où viennent certaines personnes même si – comme dans le cas d’un segment sur le point de vue de Phoebe sur son amitié devenue romance avec Sara, tissée avec sa peur d’être découvert pour sortir avec une fille – ils semblent réticents à l’expliquer par eux-mêmes.

Cela nous oblige également, de manière cruciale, à considérer Sara et Tegan comme des entités distinctes plutôt que comme un ensemble singulier de jumeaux, exactement au moment où ils commencent à explorer qui ils pourraient être séparés. Sara découvre la drogue et rencontre quelques rebelles d’un cours d’art dramatique, tandis que Tegan découvre qu’elle aime vraiment, vraiment traîner avec sa nouvelle meilleure amie, la séduisante impétueuse Maya (Amanda Fix).

Finalement, bien sûr, nous savons que leurs chemins convergeront autour de la musique, même si Lycée esquive les habituels clichés surfaits sur les prodiges clairement destinés à la célébrité musicale. Au contraire, lorsque nous suivons Sara à une leçon de piano, le professeur grimace devant son jeu atroce et non pratiqué. À la fin de l’épisode trois (sur huit au total pour la saison), les Quins n’ont même pas pris une guitare. Pour commencer, la série adopte une approche plus subtile consistant à intégrer leurs influences dans l’intrigue : les filles dansent dans le salon sur Hole, regardent Bjork se faire interviewer à la télévision, se déchaînent lors d’un concert de Green Day.

Dans ces moments-là, ils pourraient être n’importe qui. Ils pourraient devenir quelqu’un. La réalité leur a déjà tracé leur chemin, mais Tegan et Sara ne le savent pas encore pour le moment, et Lycée n’est pas pressé de les y précipiter. Au lieu de cela, il leur offre la compréhension et l’espace dont ils ont besoin pour devenir les versions les plus complètes d’eux-mêmes et, ce faisant, raconte une histoire à laquelle les anciens adolescents de n’importe où – rock star ou non – pourraient être en mesure de se connecter. À bien y penser, peut-être que l’attrait universel de son titre est parfaitement logique après tout.

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