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Gustav Klimt - Painting, Design & Modern Life in Vienna 1900.
Tate Liverpool. Albert Dock : Jusqu'au 31 Août
Etonnante rencontre, Liverpool, ville industrielle par excellence, expose l'artiste qui incarne le raffinement extrême - Gustav Klimt.
Dune modernité l'autre... Si Klimt dirige la Sécession, ce groupe de jeunes artistes viennois créé en 1897, c'est pour "faire triompher l'art moderne", bien au-delà de la peinture. A la suite d'un séjour à Ravenne, fasciné par l'art byzantin, le peintre de Judith et du Baiser reprend pendant "sa période dorée" les principes de cette mosaïque, entre 1907 et 1910. Utilisant les techniques des arts appliqués et les matériaux précieux (or, argent), se servant des lignes et des couleurs pures sans modelé ni valeur, l'artiste dépasse l'opposition traditionnelle entre sujet et décor, englobant le tout dans une manière unifiée et aboutie. C'est grâce à lui que va naître l'intérêt pour les arts appliqués à la vie quotidienne (on le décèle chez son acolyte, l'architecte Josef Hoffmann, également à l'honneur ici), la volonté d'ouvrir le champ de la peinture de chevalet, de transgresser la frontière entre l'ornementation et les arts réputés "majeurs". L'oeuvre de Klimt aura un impact déterminant sur l'ensemble des artistes viennois au début du siècle, de Schiele à Kokoschka, par son "cocktail stylistique" : une base décorative au symbolisme souvent littéraire, pimentée d'expressivité. Deux forces antagonistes entrent en jeu : d'une part, une surface purement ornementale; d'autre part, une intensité émotionnelle.
Bref, un expressionnisme" sophistiqué.
Au pire il vous restera John Lennon.
Jeu de briques
Snake
Pacman
Bubble