Cary Joji Fukunaga, le cinéaste à l’origine du dernier film de 007, No Time to Die, explique comment les jeux vidéo aident le cinéma à devenir plus engageant.
Cary Joji Fukunaga, le réalisateur du dernier film 007, Pas le temps de mourir, a expliqué sa conviction que la conception de jeux vidéo influence le cinéma. La vingt-cinquième entrée de James Bond n’est que le quatrième long métrage pour Fukunaga, mais le réalisateur lauréat d’un Emmy a un solide palmarès qui a mis de nombreux fans à l’aise lorsqu’il a été annoncé qu’il remplacerait Danny Boyle en tant que Pas le temps de mourirle directeur de.
Bien que le film ne soit toujours pas sorti sur tous les marchés, les critiques jusqu’à présent ont été particulièrement encourageantes. Ce sera certainement un soulagement pour Universal, Daniel Craig – qui apparaît pour la dernière fois sous le nom de Bond, et bien sûr, Fukunaga. En tant que l’un des plus jeunes réalisateurs pour la première fois de la franchise, Fukunaga a contribué à donner une nouvelle ère à Bond, un processus qui impliquait l’embauche Sac à puces et Tuer Eve créateur, Phoebe Waller-Bridge, faisant d’elle la deuxième scénariste de James Bond dans l’histoire de la franchise. La production du film a connu de nombreux revers, mais beaucoup d’entre eux échappaient au contrôle de Fukunaga et d’Universal. Pour sa part, il semble donc que les forces de Fukunaga en tant que cinéaste ainsi que sa nouvelle manière de voir les choses aient porté leurs fruits dans la dernière entrée.
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Mais comme Pas le temps de mourir continue de bien fonctionner, cela vaut la peine d’en savoir plus sur Fukunaga et son processus. Naturellement, chaque cinéaste a ses propres préférences en matière de style, mais la capacité de Fukunaga à intégrer les moindres détails a un impact sur son travail en termes d’authenticité et de ton général. Récemment, en discutant avec IGN, Fukunaga a expliqué comment la conception sonore dans les jeux vidéo a influencé la réalisation de films – un point qui n’est généralement pas discuté ni même reconnu par la plupart des cinéastes aujourd’hui. Lisez ce qu’il a dit ci-dessous:
« Vous savez, même si les jeux vidéo ont fait partie de ma vie, ce qui est très intéressant dans la conception sonore des jeux vidéo, c’est, vous savez, à quel point la conception sonore des jeux a maintenant ré-influencé le cinéma. Comme si vous pensiez ne serait-ce qu’aux sons du genre, à la mécanique d’une mitrailleuse, à quel point le Appel du devoir, vous savez, une sorte de cliquetis métallique a fait son chemin, comme les effets sonores qui fonctionnent sur le mixage des films. Cela remonte à Sin Nombre, je me souviens avoir parlé à mes mixeurs le Sin Nombre, comme Non, cela ne ressemble pas au son de mes jeux. Tu sais? Ce qui a un effet vraiment spécifique. Je sais qu’un vrai pistolet sonne différemment dans la vraie vie, mais quand vous faites un film, vous essayez d’influencer vos sens pour le faire ressembler à la vraie vie et parfois la traduction directe de la vraie vie n’a pas le même effet . Tu sais, si tu penses à genre, Demi-vie ou Danger biologique ou tu sais, Le dernier d’entre nous, vous savez, lorsque vous vous déplacez dans ces mondes, la conception sonore, l’obscurité, vous savez vous déplacer dans des espaces sombres, créer des sensations fortes, vous savez, c’est tout, ils sont tous en quelque sorte – ils, ça balance entre la télévision ou des films et des jeux vidéo, puis des allers-retours. Donc tout s’influence les uns les autres là-bas. Plus vous passez de temps à jouer à des jeux, plus vous passez de temps dans un monde où vous pouvez bien décider. J’aime l’effet que ce jeu a sur moi. Que font-ils? Comment puis-je, vous savez, réemployer cela ? »
Les jeux vidéo entretiennent depuis longtemps une relation avec le cinéma, mais malheureusement, cette relation est plus souvent connue pour être une relation qui n’apprécie pas les adaptations. Ce dont parle Fukunaga, cependant, c’est une influence relativement simple mais importante de la part des jeux vidéo au cinéma. Alors que les mondes du jeu deviennent plus complexes, plus engageants et plus cinématographiques, il va de soi que cette influence sera réincorporée par les films.
Entendre Fukunaga parler du lien clair entre les jeux et les films est une preuve supplémentaire que les deux médiums sont devenus plus étroitement liés que jamais. Bien que cela soit particulièrement excitant pour l’impact inévitable sur les jeux, il faut un cinéaste vraiment astucieux pour reconnaître comment les jeux ont trouvé de petits moyens de retrouver l’intrigue et le ton que le cinéma moderne a souvent oublié. C’est encore une autre indication que Pas le temps de mourir représente quelque chose de nouveau pour la série Bond et peut-être pour le cinéma d’action en général.
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La source: IGN
- Pas le temps de mourir / James Bond 25 (2021)Date de sortie : 08 oct. 2021
La bande-annonce du film Resident Evil 2021 révèle l’origine des zombies et un énorme monstre
A propos de l’auteur
Mike Jones
(1496 articles publiés)
Mike Jones est auteur, scénariste, globe-trotter et cinéphile. Son travail a été présenté en version imprimée et en ligne dans diverses publications, et il est également un ancien élève de Berlinale Talents. Le cinéma l’a toujours beaucoup ému et en plus d’avoir vu The Talented Mr Ripley plus de fois que toute autre personne vivante, il maintient une collection de médias physiques sacrément saine. Ses cinéastes préférés sont : Jordan Peele, David Lean, Alfred Hitchcock, Mike Leigh, Steven Spielberg, les frères Dardenne, Noah Baumbach, Michael Haneke, Barry Jenkins et Andrea Arnold. Souvent en décalage horaire, Mike a une fois refusé l’offre d’une certaine célébrité de la liste A de se joindre à eux pour une nuit de fête après une étrange rencontre dans un aéroport.
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Bien que le film ne soit toujours pas sorti sur tous les marchés, les critiques jusqu’à présent ont été particulièrement encourageantes. Ce sera certainement un soulagement pour Universal, Daniel Craig – qui apparaît pour la dernière fois sous le nom de Bond, et bien sûr, Fukunaga. En tant que l’un des plus jeunes réalisateurs pour la première fois de la franchise, Fukunaga a contribué à donner une nouvelle ère à Bond, un processus qui impliquait l’embauche Sac à puces et Tuer Eve créateur, Phoebe Waller-Bridge, faisant d’elle la deuxième scénariste de James Bond dans l’histoire de la franchise. La production du film a connu de nombreux revers, mais beaucoup d’entre eux échappaient au contrôle de Fukunaga et d’Universal. Pour sa part, il semble donc que les forces de Fukunaga en tant que cinéaste ainsi que sa nouvelle manière de voir les choses aient porté leurs fruits dans la dernière entrée.
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« Vous savez, même si les jeux vidéo ont fait partie de ma vie, ce qui est très intéressant dans la conception sonore des jeux vidéo, c’est, vous savez, à quel point la conception sonore des jeux a maintenant ré-influencé le cinéma. Comme si vous pensiez ne serait-ce qu’aux sons du genre, à la mécanique d’une mitrailleuse, à quel point le Appel du devoir, vous savez, une sorte de cliquetis métallique a fait son chemin, comme les effets sonores qui fonctionnent sur le mixage des films. Cela remonte à Sin Nombre, je me souviens avoir parlé à mes mixeurs le Sin Nombre, comme Non, cela ne ressemble pas au son de mes jeux. Tu sais? Ce qui a un effet vraiment spécifique. Je sais qu’un vrai pistolet sonne différemment dans la vraie vie, mais quand vous faites un film, vous essayez d’influencer vos sens pour le faire ressembler à la vraie vie et parfois la traduction directe de la vraie vie n’a pas le même effet . Tu sais, si tu penses à genre, Demi-vie ou Danger biologique ou tu sais, Le dernier d’entre nous, vous savez, lorsque vous vous déplacez dans ces mondes, la conception sonore, l’obscurité, vous savez vous déplacer dans des espaces sombres, créer des sensations fortes, vous savez, c’est tout, ils sont tous en quelque sorte – ils, ça balance entre la télévision ou des films et des jeux vidéo, puis des allers-retours. Donc tout s’influence les uns les autres là-bas. Plus vous passez de temps à jouer à des jeux, plus vous passez de temps dans un monde où vous pouvez bien décider. J’aime l’effet que ce jeu a sur moi. Que font-ils? Comment puis-je, vous savez, réemployer cela ? »
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Entendre Fukunaga parler du lien clair entre les jeux et les films est une preuve supplémentaire que les deux médiums sont devenus plus étroitement liés que jamais. Bien que cela soit particulièrement excitant pour l’impact inévitable sur les jeux, il faut un cinéaste vraiment astucieux pour reconnaître comment les jeux ont trouvé de petits moyens de retrouver l’intrigue et le ton que le cinéma moderne a souvent oublié. C’est encore une autre indication que Pas le temps de mourir représente quelque chose de nouveau pour la série Bond et peut-être pour le cinéma d’action en général.
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