Who est Val Kilmer? Est-il un ancien A-lister, dont les particularités et le goût de la contre-culture ont fait de lui un paria d’Hollywood ? Ou est-il un égoïste insupportable qui s’est aliéné l’industrie par un manque de professionnalisme grossier et des exigences impossibles ? On pourrait supposer naïvement qu’un nouveau documentaire élégant intitulé Val, qui a récemment été présenté en première à Cannes avant de se diriger maintenant vers les cinémas puis sur Amazon Prime, pourrait contenir des réponses, remontant à travers une carrière de sommets fulgurants et de dépressions souterraines. Mais la bénédiction du film – un accès sans précédent à l’acteur lui-même et à son propre ensemble de vidéos enregistrées personnellement – est aussi sa malédiction, nous amenant près de lui mais toujours à une distance prudente, comme si on était invité chez lui mais obligé d’attendre à la porte .
C’est un sacrifice inévitable auquel on s’habitue lorsqu’une star est autorisée à co-écrire son documentaire ou son biopic narratif, un prix prévisible payé pour un tel accès. Il déplace les attentes, malgré des supports de presse utilisant des mots comme « brut » et « indéfectible », rétrogradant le désir de voir des questions urgentes répondues, voire posées, au plaisir plus modeste glané de moments d’intimité contrôlée, de voir quelque chose auparavant caché, non. peu importe la taille. Il y a des éclairs intéressants de cela à Val, patchworkés à partir de la richesse des séquences de l’acteur filmées alors qu’il passait d’un plateau à l’autre, et bien que la promesse de ce qu’il a pourrait finalement l’emporter sur ce qu’il finit par nous donner, il y en a à peu près assez pour faire Val un instantané divertissant, au moins jusqu’à ce que nous obtenions une vue d’ensemble.
Le film est une mosaïque de ce rouleau b récemment déterré mélangé à des scènes contemporaines de Kilmer liées par une voix off presque constante. Le cancer de la gorge de Kilmer, ainsi que la chimiothérapie et les chirurgies qu’il a subies pour le traiter, ont affecté sa voix au point qu’il est souvent difficile de le comprendre. Au début de sa narration, on craint vivement que nous soyons sur le point de subir un autre La controverse sur l’IA d’Anthony Bourdain mais en fait, la voix est celle de son fils, l’acteur Jack Kilmer, qui ressemble remarquablement à son père, une façon ingénieuse de contourner un obstacle apparemment insurmontable. Nous sommes pris de sa jeunesse, en tant que l’un des trois frères cinéphiles et réalisateurs, jusqu’à ses débuts sur scène avant que sa beauté et sa présence imposante ne le transforment en une star, qu’il le veuille ou non.
Compte tenu de l’ascension rapide de Kilmer sur la liste A – l’acteur est sans doute encore mieux connu pour avoir joué le Caped Crusader – le film offre un rappel intéressant de ses racines de Juilliard et l’un des points forts est un montage de bandes d’audition ambitieuses qu’il a réalisées. pour des films comme Full Metal Jacket et Goodfellas, désespéré d’être pris au sérieux, peu importe le coût (il a fait un voyage de 6 000 milles pour remettre sa cassette en main propre à Stanley Kubrick). Son passage au sommet, au milieu des années 90, est principalement décrit comme une corvée, recourant au “savon agissant” dans Batman Forever après avoir réalisé qu’il était éclipsé par des méchants démesurés (le réalisateur Joel Schumacher l’a appelé un jour “enfantin et impossible” ) et avoir à faire face à l’ensemble notoirement tumultueux de L’île du Dr Moreau, où des histoires de lui étant « difficile » ont vraiment commencé à faire surface (le réalisateur John Frankenheimer a déclaré : « Je n’aime pas Val Kilmer, je n’aime pas son éthique de travail, et je ne veux plus jamais être associé à lui. »).
Mais nous sommes désespérément sous-alimentés par ces anecdotes intrigantes par intermittence mais gardées de manière distrayante et les bribes de vidéo qui les accompagnent. Il manque une perspective plus large, une décision délibérée des réalisateurs Leo Scott et Ting Poo de n’inclure la voix de personne d’autre que celle de Val, et bien que nous obtenions un jeton “Je me suis mal comporté” vers la fin, il n’y a pas assez d’introspection autour (c’est rapidement suivi de “Je ne regrette rien”). Son mariage avec Joanne Whalley est également aplati, nous est montré dans de brefs éclats de nostalgie brumeuse avant de se terminer brusquement en raison de son dévouement au travail (comme on pouvait s’y attendre, aucune mention de ses deux poursuites contre lui pour ne pas avoir payé le bon montant de pension alimentaire pour enfants). C’est de l’hagiographie pure et prise comme ça, c’est habilement assemblé, même élégamment parfois, et les idées de Kilmer sur sa jupe d’art juste du côté droit de l’indulgence Inside the Actors Studio mais en tant que portrait d’une star connue pour ses bords rugueux, c’est tout beaucoup trop lisse.
Qui est Val Kilmer ? Je ne peux pas dire que je suis vraiment sûr.
Who est Val Kilmer? Est-il un ancien A-lister, dont les particularités et le goût de la contre-culture ont fait de lui un paria d’Hollywood ? Ou est-il un égoïste insupportable qui s’est aliéné l’industrie par un manque de professionnalisme grossier et des exigences impossibles ? On pourrait supposer naïvement qu’un nouveau documentaire élégant intitulé Val, qui a récemment été présenté en première à Cannes avant de se diriger maintenant vers les cinémas puis sur Amazon Prime, pourrait contenir des réponses, remontant à travers une carrière de sommets fulgurants et de dépressions souterraines. Mais la bénédiction du film – un accès sans précédent à l’acteur lui-même et à son propre ensemble de vidéos enregistrées personnellement – est aussi sa malédiction, nous amenant près de lui mais toujours à une distance prudente, comme si on était invité chez lui mais obligé d’attendre à la porte .
C’est un sacrifice inévitable auquel on s’habitue lorsqu’une star est autorisée à co-écrire son documentaire ou son biopic narratif, un prix prévisible payé pour un tel accès. Il déplace les attentes, malgré des supports de presse utilisant des mots comme « brut » et « indéfectible », rétrogradant le désir de voir des questions urgentes répondues, voire posées, au plaisir plus modeste glané de moments d’intimité contrôlée, de voir quelque chose auparavant caché, non. peu importe la taille. Il y a des éclairs intéressants de cela à Val, patchworkés à partir de la richesse des séquences de l’acteur filmées alors qu’il passait d’un plateau à l’autre, et bien que la promesse de ce qu’il a pourrait finalement l’emporter sur ce qu’il finit par nous donner, il y en a à peu près assez pour faire Val un instantané divertissant, au moins jusqu’à ce que nous obtenions une vue d’ensemble.
Le film est une mosaïque de ce rouleau b récemment déterré mélangé à des scènes contemporaines de Kilmer liées par une voix off presque constante. Le cancer de la gorge de Kilmer, ainsi que la chimiothérapie et les chirurgies qu’il a subies pour le traiter, ont affecté sa voix au point qu’il est souvent difficile de le comprendre. Au début de sa narration, on craint vivement que nous soyons sur le point de subir un autre La controverse sur l’IA d’Anthony Bourdain mais en fait, la voix est celle de son fils, l’acteur Jack Kilmer, qui ressemble remarquablement à son père, une façon ingénieuse de contourner un obstacle apparemment insurmontable. Nous sommes pris de sa jeunesse, en tant que l’un des trois frères cinéphiles et réalisateurs, jusqu’à ses débuts sur scène avant que sa beauté et sa présence imposante ne le transforment en une star, qu’il le veuille ou non.
Compte tenu de l’ascension rapide de Kilmer sur la liste A – l’acteur est sans doute encore mieux connu pour avoir joué le Caped Crusader – le film offre un rappel intéressant de ses racines de Juilliard et l’un des points forts est un montage de bandes d’audition ambitieuses qu’il a réalisées. pour des films comme Full Metal Jacket et Goodfellas, désespéré d’être pris au sérieux, peu importe le coût (il a fait un voyage de 6 000 milles pour remettre sa cassette en main propre à Stanley Kubrick). Son passage au sommet, au milieu des années 90, est principalement décrit comme une corvée, recourant au “savon agissant” dans Batman Forever après avoir réalisé qu’il était éclipsé par des méchants démesurés (le réalisateur Joel Schumacher l’a appelé un jour “enfantin et impossible” ) et avoir à faire face à l’ensemble notoirement tumultueux de L’île du Dr Moreau, où des histoires de lui étant « difficile » ont vraiment commencé à faire surface (le réalisateur John Frankenheimer a déclaré : « Je n’aime pas Val Kilmer, je n’aime pas son éthique de travail, et je ne veux plus jamais être associé à lui. »).
Mais nous sommes désespérément sous-alimentés par ces anecdotes intrigantes par intermittence mais gardées de manière distrayante et les bribes de vidéo qui les accompagnent. Il manque une perspective plus large, une décision délibérée des réalisateurs Leo Scott et Ting Poo de n’inclure la voix de personne d’autre que celle de Val, et bien que nous obtenions un jeton “Je me suis mal comporté” vers la fin, il n’y a pas assez d’introspection autour (c’est rapidement suivi de “Je ne regrette rien”). Son mariage avec Joanne Whalley est également aplati, nous est montré dans de brefs éclats de nostalgie brumeuse avant de se terminer brusquement en raison de son dévouement au travail (comme on pouvait s’y attendre, aucune mention de ses deux poursuites contre lui pour ne pas avoir payé le bon montant de pension alimentaire pour enfants). C’est de l’hagiographie pure et prise comme ça, c’est habilement assemblé, même élégamment parfois, et les idées de Kilmer sur sa jupe d’art juste du côté droit de l’indulgence Inside the Actors Studio mais en tant que portrait d’une star connue pour ses bords rugueux, c’est tout beaucoup trop lisse.
Qui est Val Kilmer ? Je ne peux pas dire que je suis vraiment sûr.
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