Les looks féminins sont-ils l’avenir de la mode masculine?

Les looks "féminins" sont-ils l'avenir de la mode masculine? J'ai posé cette question à l'un des modèles masculins les plus réussis au monde à l'époque.

Entretien avec le mannequin David Gandy. Je demande pourquoi voyons-nous des hommes sur le podium en robe? écoutez ce qu'il dit.

L'expression la plus forte de ce thème est venue de la marque montante JW Anderson. J'étais ennuyé de voir cela sur un podium en 2013, dépassant le message masculin alpha à l'époque.

Mais ce n'est pas une surprise lorsque j'ai interrogé nos centaines de milliers d'abonnés en 2020. À propos du tournage de Harry Styles Vogue. Les hommes ont trouvé qu'il manquait la cible concernant ce que les hommes veulent porter à la mode.

En tant que premier homme à figurer sur la première page de Vogue. nous avons trouvé nos adeptes, les hommes voulaient voir un homme vêtu d'un costume et non d'une robe.

Définir la confiance pour les hommes par rapport au port d'une robe

Confiance. S'il y a une chose que ces nouveaux looks androgynes exigent des hommes, c'est bien cela. Cela soulève la question: les looks über-masculins qui dominent jusqu'à présent la mode masculine signalent-ils une crise de confiance masculine?

Androgynie était le nouveau noir

L'androgynie était la nouvelle voie noire en 2013. Certaines tendances de la mode se faufilent sur vous.

D'autres sonnent fort et clairement, comme le montre Spring ´14. Une tendance résonnait avec toute la subtilité d'un klaxon à air: l'androgynie est le nouveau noir.

La marque de cinq ans comprend des collections pour hommes et femmes, et le designer Jonathan Anderson aime chevaucher le look des deux. La saison dernière, par exemple, Anderson a montré des paires de shorts à volants pour hommes, tout comme ceux de sa collection printemps-été 2013 pour femmes.

Et cette fois, la silhouette dominante d'Anderson était une tunique mince associée à un pantalon fluide et allongé, une autre forme qu'il avait commencé à articuler dans son précédent défilé pour femme.

Mais le look qui faisait froncer les sourcils et remuer les langues était le haut licou masculin d'Anderson: dos nu, semi-transparent et à motifs floraux, le look était inévitablement efféminé. "Atroce", a ricané le Daily Mail.

Anderson est franc sur le fait qu'il aime tester les limites entre les vêtements pour hommes et pour femmes. Mais il insiste sur le fait qu'il n'a pas l'intention de créer une controverse; pour lui, la flexion du genre émerge de manière organique, de la prise de risque formelle.

"D'une certaine manière, c'est drôle que les gens aient eu une si forte réaction à ce regard", déclare Anderson. "Je veux dire, ce haut a commencé comme un long mac raglan. Et puis nous avons coupé les manches, puis nous l'avons raccourcie. Lorsque vous êtes en studio, poursuit-il, ce genre d'expérimentation semble normal. En fait, c'est le but. Vous jouez avec un morceau de tissu, essayez de créer une nouvelle ligne, une nouvelle proportion. Mais ensuite, vous présentez cela au monde, sur une piste, et cela devient cette "chose". "

Un modèle formant

Si Jonathan Anderson était une valeur aberrante, un créateur fou fouettant des regards androgynes par excès de zèle esthétique, ce serait intéressant. Mais ce qui est plus intéressant, c'est le fait qu'Anderson n'est pas seul. Un autre nouveau venu londonien, Shaun Sampson, a montré des shorts de bain en organza rose pâle et des "jupes" faites pour ressembler à des serviettes de plage.

Chez Alexander McQueen, la directrice artistique Sarah Burton a ouvert le défilé avec un tailleur ajusté en dentelle blanche.

Le spectacle Topman mettait en vedette des cowboys fantaisistes et des fleurs brodées. À un certain moment, cela a commencé à se sentir injuste, ou arbitraire, de penser à ces apparences comme "féminines". Je me suis demandé: qui a décidé que les hommes ne pouvaient pas porter de dentelle? Ou des jupes, d'ailleurs? De retour dans la Grèce antique, les gars portaient des toges, non? Alors, quand est-ce que toute cette vigilance autour de la masculinité s'est produite exactement?

Le point de vue des créateurs de mode sur les hommes portant une robe

Les raisons pour lesquelles les créateurs de mode aiment appuyer sur le bouton de la robe pour les hommes en jupe.

"J'ai l'impression que nous avons vécu un moment vraiment conservateur", note Martine Rose, une autre créatrice de vêtements pour hommes basée à Londres qui teste les conventions de genre avec ses vêtements. "C'est tellement paresseux, cette façon de penser - que les" vrais "hommes portent ceci, mais pas cela. J'ai été vraiment influencé par [funk musician] Rick James, pour cette collection ", poursuit-elle," et il était si sexy, si gangster, et portait des chemises à volants et des cuissardes rouges. Il ne laissait pas ses vêtements définir sa sexualité. Ou sa masculinité.

La nouvelle collection de Rose présentait toutes sortes de détails "féminins". Ce qui le rendait intriguant, cependant, était le fait que l'attitude des vêtements était si incontestablement masculine. Rose s'inspire beaucoup du sport, et au-delà de cela, de la façon dont même les gars non sportifs finissent par intégrer des tenues de sport dans leur garde-robe.

Cette saison, elle a élargi ce concept avec des shorts de course à volants en dentelle et des pantalons blousons avec le slouch indolent des bas de survêtement.

Crise de confiance

"Les footballeurs des années soixante-dix portaient ce petit short".

"Personne ne remettait en question leur virilité; d'autres gars voulaient leur ressembler, en fait. Et ils étaient sexy, ces footballeurs. Ils avaient la confiance nécessaire pour montrer leur corps et être ludiques.

Lorsque le magazine The Atlantic publie des articles de couverture qui trompent "The End Of Men", il est tentant de lire l'arrivée de Don Draper, icône du style, comme une nostalgie d'une époque où les hommes étaient les soutiens de famille. De même, la montée des looks terreux - hipsters bûcherons, et tout ça - pourrait être symptomatique de l'idolâtrie revancharde de l'homme "viril", qui ne changerait jamais, jamais une couche.

Mais vous pourriez tout aussi facilement affirmer que les fétichistes de Mad Men aux États-Unis ne sont vraiment que sentimentaux pour l'époque où l'Amérique montait dans le monde. Et tous ces gars dans leurs parkas Woolrich et flanelle à carreaux, eh bien, peut-être que leurs rêves sont de travailler avec la matière physique dure du monde, plutôt qu'avec les e-trucs et les iThings de notre âge virtuel.

Bien beau

Le fait est que les vêtements peuvent être compliqués. Ils peuvent raconter quelques histoires à la fois. Et il est donc tout à fait probable qu'il y ait plus dans ce moment de mode qui brouille le genre que le genre.

Le dandysme, écrit le poète et essayiste du XIXe siècle Charles Baudelaire, émerge en période de transition. Et à de tels moments, a-t-il affirmé, "un certain nombre d'hommes," étrangers "désenchantés et distraits... peuvent concevoir l'idée de créer un nouveau type d'aristocratie."

Ce dont parle Baudelaire, bien sûr, c'est du goût. Et quand Jonathan Anderson explique que ses hauts licou controversés sont le produit de son désir de créer "une nouvelle ligne", il parle aussi de goût.

Tout comme Charlie Casely-Hayford, co-fondateur de la marque de vêtements de luxe pour hommes Casely-Hayford, quand il dit que les éléments féminins donnent aux costumes natty de sa marque un sentiment de "raffinement".

Ceci est également renforcé, par les doses quotidiennes de style offertes par David "Dandy" Gandy.

Créateur Charlie Casely-Hayford

On pourrait dire que ce que nous voyons actuellement sur les podiums de la mode masculine est l'établissement de l'aristocratie du goût de Baudelaire. Les gens de la première rangée étaient parfaitement blasés à propos des hauts licou du défilé JW Anderson. Leur objectif était la façon dont Anderson a peaufiné le look et sa conviction de le vendre.

Il y a une sorte de tour d'ivoire qui pense à l'œuvre, sans aucun doute. Mais je suis prêt à parier qu'avec le temps, le public reviendra vers une version de cette nouvelle esthétique unisexe. C'est déjà arrivé: comme le soulignait Martine Rose, il y a eu un moment féérique dans les années soixante-dix. Et l'influence féminine est déjà apparente dans une poignée de marques, comme Casely-Hayford, qui vendent des vêtements pour hommes relativement conventionnels.

Et Charlie Casely-Hayford convient que, avec le temps, son client reviendra pleinement.

" Nous voulons défier notre client, mais nous ne voulons pas lui faire peur ", dit-il. "Donc chaque saison, je me demande: pouvons-nous faire une jupe? Comprendra-t-il? Nous y sommes presque ", ajoute-t-il. "Mais, vous savez, pas encore tout à fait.