" Issu d'une famille sensible à l'art, j'ai eu la chance de le côtoyer depuis l'enfance et ainsi de me familiariser aux cultures européennes, orientales ou sud-américaines.
La démarche, suivie tout au long de ma vie, et celle désormais de la Fondation, est nourrie par trois motivations : le goût de l'art, l'envie de développer des collections et le désir de les partager. Y a-t-il plus belle perspective que celle de soumettre ses choix à l'appréciation des autres, de permettre à tous de voir et d'admirer des œuvres uniques, réunies dans une quête esthétique et intellectuelle constante ?
L'art n'est pas seulement la cristallisation d'un moment de l'histoire, mais également un vecteur de dialogue entre les civilisations et un témoignage du génie humain. Ce langage universel ouvre sur la tolérance et la compréhension entre les peuples. Si ces collections permettent à des personnes d'origines différentes de se reconnaître à l'aune de leur tradition et contribuent à les faire vivre en harmonie, alors l'effort consenti n'aura pas été vain.
Je remercie tous ceux qui m'entourent - famille et collaborateurs - de m'aider à poursuivre ce but. "
J'ai eu la chance d'être invitée au musée Rath de Genève en mai 2011, oùJean Claude Gandur exposait une partie de sa collection d'oeuvres abstraites, sous le commissariat d'Eric de Chassey. (directeur de la Villa Medicis à cette date)
Aussi je lis avec bonheur qu'il a tourné son regard, comme il l'a révélé dans une édition récente du Journal des Arts vers la France. Plusieurs villes sont sur les rangs. " Outre Strasbourg, il y a Rouen, Bordeaux et Caen "
Voici ci-dessous le billet rédigé suite à ma visite à Genève
Le choix d'une centaine d'œuvres issues de la collection de la Fondation Gandur pour l'Art retrace l'histoire de la peinture non-figurative expressionniste à Paris, du milieu des années 1940 au début des années 1960. Ces tableaux de première importance permettent de considérer cette période d'une manière renouvelée et de renverser des préjugés tenaces sur la Seconde École de Paris en montrant sa vitalité et sa place réelle dans l'art international de l'après-guerre, sans crispation chauvine.
Pour Éric de Chassey , directeur de la Villa Médicis depuis septembre 2009, commissaire de l'exposition
Photo 1 Pierre Soulages - Rodez - Peinture 130 x 89 huile sur toile 24 août 1958Photo 2 Nicolas de Staël - Fleurs Blanches et Jaunes - huile sur toile 1953 - Eric de Chassey
photo 3 Jean Fautrier - Sarah 1943 huile sur papier marouflé sur toile
photo
4 Martin Barré - huile sur toile 1956 56-80-p - Jean Claude Gandur collectionneur
photo 5 Lucio Fontana - Concetto Spaziale 1956 huile, technique mixte et verre sur toile
" elles seules peuvent assurer une transformation des regards, un
renversement des a priori et l'établissement éventuel de nouvelles hiérarchies, y compris à l'intérieur
de la Seconde École de Paris, qui réhabiliteront des artistes que leur époque ou la postérité a, jusqu'à
présent, mal ou peu considérés ".
Introduite par quelques œuvres peintes immédiatement avant ou pendant la guerre, l'exposition se développe en sept sections, à la fois thématiques et chronologiques,
Au sous-sol de l'exposition figurent trois sections monographiques. En effet, au-delà d'une présentation pour ainsi dire objective de l'art européen de cette période, la collection de la Fondation Gandur pour l'Art est aussi le résultat de choix personnels.
Elle met en valeur quatre artistes qui se placent à la croisée des distinctions qui viennent d'être faites.
La première salle est consacrée aux oeuvres de Gérard Schneider et de Hans Hartung, deux artistes unis par une profonde amitié ; la deuxième à celles de Georges Mathieu, l'un des agents les plus actifs, symboliquement mais aussi concrètement, de la constitution de la Seconde École de Paris ; la
troisième à celles de Pierre Soulages, faisant toute la place qu'ils méritent aux grands ensembles réunis par Jean Claude Gandur, au fil des ans. Ce collectionneur passionné d'art a choisi de lier le sort de sa Fondation à celui du Musée d'art et d'histoire de Genève en mettant à la disposition du musée une collection multiforme, comprenant de nombreuses oeuvres d'art de qualité internationale.
vue de la Collection Gandur au musée Rath de Genève
C'est une symphonie harmonieuse où dominent les gris, le noir, le blanc, avec quelques rouges éclatants.
C'est une collection d'esthète, cohérente, où prédomine la recherche de la qualité comme fil conducteur, sans forfanterie, véritable outil pédagogique pour les historiens d'art dans sa presque exhaustivité, un immersion dans l'abstraction intelligente.
On passe des fulgurances de Mathieu aux gestes de Hartung en s'arrêtant pour s'imprégner des " outrenoires " et pièges à lumière de Soulages.
C'est un éblouissement de tous les instants dans le cheminement à travers les salles à thèmes
Annonces - Synthèses - Primitivismes - Constructions - Paysages - Gestes - Ruines, où l'accrochage est exemplaire.
C'est aussi la découverte d'artistes moins célèbres, dans la partie
" Annonces " comme Alberto Magnelli, Ad Reinhardt qui ouvrent l'exposition en compagnie d'Alfred Manessier, suivis de Roger Bissière.
Pour la section " Construction " deux magnifiques Jean Fautrier, dont Sarah et une nature morte. Mais aussi des Martin Barré , au style très personnel qui vise une
" réduction - concentration " à côté de laquelle Jean Claude Gundur a eu la gentillesse de poser pour moi.
Il ne faut pas oublier Oscar d'Oscar Gauthier.
Dans les " Paysages " Jean Paul Riopelle, Camille Bryen, dans les
" Gestes " Simon Hantaï admirables.
Dans les " Ruines "
Albert Buri dont le rouge répond au superbe Concetto Spazial de Lucio Fontana.
Il me faut aussi citer entre autres les " Fleurs blanches et jaunes " de Nicolas de Staël.
L'exposition qui se termine le 14 août, ira ensuite au Musée Fabre de Montpellier puis à Milan.
Elle est ponctuée d'évènements divers, comme le
Parcours d'un collectionneur avec Jean Claude Gandur le 22 juin 2011, des visites commentées en français, allemand et anglais, des visites spéciales pour les familles, la journée internationale des musées du 15 mai.
Une conférence, mercredi le 25 mai à 19 heures :
Pour un art de vivre : les œuvres annexes de Georges Mathieu, par Jean-Marie Cusinberche - historien d'art, auteur du catalogue générale des œuvres annexes de Georges Mathieu.
photos de l'auteur, courtoisie de Monsieur Jean Claude Gandur