Les Swinging Poules

L’Alhambra2&, rue Yves Toudic75010 ParisTel : 01 40 20 40 25Métro : République / Jacques Bonsergent
Mise en scène de Flannan ObéArrangements d’Emmanuel MartinChorégraphies d’Estelle Danière et Sidonie DèveLumières de Stéphane BalnyCostumes de Jef CastaingAvec Florence Andrieu, Charlotte Baillot et Caroline MontierAccompagnées au piano (et au chant) par Philippe Brocard ou Jan Stümke
Présentation : Créé en 2010 par trois chanteuses habituées aux scènes d’opéras, le trio s’attelle à constituer un répertoire où paroles et musiques font jeu égal, car il s’agit de charmer les oreilles par des mélodies et des arrangements soignés, et d’ébouriffer l’esprit avec des histoires loufoques, croustillantes ou tendres. Avec leur pianiste, qui est aussi un vrai chanteur, elles réinventent quelques succès de Dassin, Aznavour, Vian et Gainsbourg, mais elles ont aussi le bon goût d’aller chercher des pépites méconnues du répertoire…Chanteuses autant que comédiennes, elles donnent vie à trois personnages au charme « fifties » qui nous parlent, l’air de rien, d’émancipation féminine et qui, à coup de pantomimes, de chorégraphies ou de chants a cappella, nous séduisent autant qu’elles nous surprennent.Disons le tout net : Les Swinging Poules sont les enfants naturelles des Andrew Sisters et des Frères Jacques.
Mon avis : En fait, tout est dit, et bien dit, dans la présentation. Les maîtres-mots en sont « mélodies », « arrangements soignés », « histoires loufoques, croustillantes ou tendres », « pépites », « chanteuses autant que comédiennes », « pantomimes, chorégraphies, a cappella »… Le spectacle des Swinging Poules rassemble en effet tous ces éléments. Tout ce que j’ai à y ajouter, c’est mon ressenti.Ce show – car c’en est un – en rouge et blanc (pour les poules), et noir (pour le coq) est un plaisir autant pour les yeux que pour les oreilles. Nonobstant ce plaisir oculaire et esthétique, il nous titille également le cervelet car, mine de rien, certaines chansons, qui concernent principalement les relations hommes-femmes, nous donnent à penser…

Chacune des 21 chansons interprétées possède sa propre scénographie ; elles sont toutes scénarisées et jouées avec une chorégraphie adaptée, chacune d’elle donnant lieu à un tableau spécifique. Elles s’enchaînent sans aucun temps mort. Les rythmes se suivent et ne se ressemblent pas. Les ambiances itou. Car si les Poules caquettent, elles jazzent aussi. C’est dire l’inventivité et le travail en amont que tout cela implique. Inutile de s’appesantir sur les talents vocaux de nos trois chanteuses, toutes trois formées à l’opéra et musiciennes émérites pour deux d’entre elles (Charlotte Baillot et Caroline Montier), mieux vaut en revanche s’attarder sur leurs formidables dons de comédiennes. Elles sont en outre toutes trois dotées d’un potentiel humoristique particulièrement jubilatoire. Elles savent aussi bien appuyer le trait quand il le faut (chanson réaliste interprétée de façon théâtrale avec poses exagérées) qu’opérer tout en finesse. Tour à tour soliste ou choristes, nos trois drôlesses nous offrent de remarquables moments d’harmonies vocales. Leurs timbres sont très complémentaires. Et puis, ce sont surtout trois sacrés tempéraments. Elles osent tout ; tout en restant constamment très féminines. Impertinentes, coquines, mélancoliques, facétieuses, tendres, provocantes, elles expriment tout l’éventail de l’éternel féminin. Ce sont des Poules au jeu d’or.

Il faut également souligner la grande importance du pianiste qui les accompagne. Le soir où je suis allé les voir, c’était Philippe Brocard qui officiait. C’est Monsieur Plus car il ajoute par sa présence une dimension supplémentaire à la dramaturgie. Il est le « Poules Man ». Non seulement, c’est un remarquable instrumentiste, mais il possède une voix de baryton qui force le respect et un sens de l’humour et de l’autodérision très réjouissants. Subissant leurs coups de bec avec flegme, il se prête avec une gourmandise évidente à toutes les pitreries de ses partenaires. Surtout quand elles se livrent à son encontre à une basse cour. Il faut voir sa prestation dans Vous les femmes de Julio Iglesias. C’est un des pics du spectacle.Les autres grands moments ont été pour moi la transposition féminine de Tu t’ laisses aller, la version torride de Fever, complètement décalée avec sa touche de burlesque, et le grand numéro qu’elles nous exécutent sur Vamp, dans lequel elles rendent hommage aux grandes séductrices de l’Histoire.

Je me suis régalé pendant plus d’une heure et demie. J’en ai pris plein les mirettes et mes trompes d’Eustache ont connu de grands moments d’extase. Et puis, entre deux ou trois plages teintées d’émotion, voire de dure réalité, j’ai surtout beaucoup ri. Quel travail, quelle mise en scène, et quel quatuor !Et on ne peut même pas leur reprocher de nous quitter en coup de Vian. Elles et lui nous ont donné tant de plaisir. On ne va pas se mettre à ergoter non plus…
Gilbert « Critikator » Jouin