Comment choisir la meilleure bande-son pour votre projet vidéo

Publié le 02 mars 2014 par Magix @Magix_FR

La musique est un élément crucial dans le procédé de création d’un film. Obtenir l’ambiance parfaite est un art difficile à maîtriser. Si le réalisateur peut travailler directement avec un compositeur pour définir le design sonore et musical, le résultat peut être particulièrement excitant. Voici quelques astuces et idées portant sur le choix d’une bande-son adaptée à votre film.

1. Il est important de discuter des options de bande-son avec le réalisateur. Si vous êtes le réalisateur, cette étape est forcément plus simple ! Avant même de filmer quoique ce soit, vous devriez faire vos recherches et choisir la musique qu’il vous faut en prenant en considération le ton, le rythme et l’intrigue du script. Vous pouvez le faire en parcourant votre propre bibliothèque musicale ou toute autre source à laquelle vous avez accès. Une autre idée est de regarder des films issus du même genre.

2. L’idéal est de sélectionner la musique avant la phase de production. Ceci n’est fait que rarement, toutefois plus la musique est mise en place tôt, mieux l’image et le son fonctionnent ensemble. Si vous n’arrivez pas à trouver l’accompagnement parfait, ou si celle-ci est composée spécialement pour votre film, utilisez de la musique provisoire. Utilisez une musique la plus proche possible de votre vision ou de celle du réalisateur. De cette manière, lorsque vous êtes dans les phases de conception du storyboard, de tournage et de montage, la musique peut servir de fil conducteur et d’inspiration. Vous pourrez ensuite remplacer celle-ci par de la musique parfaitement adaptée.

3. Si la musique joue un rôle crucial pour le film cela peut être très utile de la jouer sur le lieu du tournage. Elle peut alors influencer le réalisateur mais aussi le jeu des acteurs. L’atmosphère est la clé de voûte d’un film, et la musique a un rôle irremplaçable. Entendre la musique peut aider à déterminer l’espace nécessaire au dialogue. Si ce dernier a l’espace qu’il faut, l’intrigue n’en est plus efficace : la synergie est parfaite.

4. Lorsque le tournage est terminé, le montage et l’arrangement du film peuvent commencer. Tous les éléments audio du film doivent être à la fois combinés et complémentaires. Les dialogues et le son des prises doivent être pris en charge d’abord, avant de passer au sound design et au bruitage. Ces éléments peuvent aussi être considérés comme musicaux. Puis vient la musique, qui doit toujours soutenir l’intrigue et ne jamais noyer tout le reste. Pensez simplement à vos films préférés et à leurs bandes-sons. Souvent, vous ne remarquez même pas la musique, pourtant son impact est ressenti. Vous pouvez seulement vous concentrer sur la musique et sur ses effets après plusieurs visionnages.

5. Lorsque vous atteignez la finalisation de votre bande-son, il est recommandé de faire une pause de quelques jours. Si vous avez travaillé avec acharnement sur votre projet, il est possible que vous vous soyez trop habitué aux niveaux, aux répliques, aux transitions et à l’impact général de l’ensemble des éléments audio. Si vous reprenez votre travail après une période de repos, vous serez sans doute plus conscient et attentif et pourrez facilement détecter tout élément trop fort ou des sections dans lesquelles la musique est trop prononcée ou pas assez, ce qui pourrait nuire à la dynamique du film.

De nombreux facteurs sont à considérer lorsqu’il s’agit de sélectionner la musique parfaite pour accompagner votre film. De par son rôle crucial quant à la réception et au succès d’un film, la musique doit être particulièrement soignée.