[J'ai testé pour vous] La formation en ligne – Devenez un photographe accompli

Quand Laurent Breillat m’a demandé de tester sa formation en ligne pour le photographe, je me suis empressé d’accepter. Deux raisons, la première c’est qu’on a toujours quelque chose à apprendre (je ne suis pas un spécialiste du post-traitement par exemple), et la deuxième est mue (du verbe mouvoir hein, pas muer, sinon ça veut rien dire) par une énorme curiosité.

Quand j’ai lu et entendu les avis très positifs des membres de sa formation suite à la première session en juin dernier, j’ai sauté sur l’occasion offerte pour enfin découvrir l’intérieur de la bête. C’est maintenant chose faite, et c’est une des meilleurs choses que j’ai pu faire en cette fin 2012 (mis à part d’avoir payé une contravention un jour seulement avant la date limite, mais ça n’a rien à voir )

L’auteur de la formation

Laurent Breillat, faut vraiment que je vous le présente ? En trois mots, alors : Laurent est un photographe qui tient un blog dans lequel il distille depuis plus de 2 ans des conseils clairs et simples pour le photographe amateur. Son blog est suivi par plus de 20 000 abonnés (ça calme !) et visité quotidiennement par plusieurs milliers de photographes en mal de conseils.

Fort, mais vraiment très fort de son expérience de photographe et de blogueur, il a conçu une formation en ligne complète pour le photographe débutant mais pas que : celui qui stagne dans sa progression est aussi concerné.

Laurent Breillat … c’est lui !

La formation

Le principe de cette formation est limpide : elle est accessible exclusivement via internet sur un espace membre privé à partir duquel vous accédez à vos cours en vidéo, aux commentaires et à d’autres outils.

Tous les cours sont répartis en 6 modules qui balayent l’essentiel des techniques photographiques à maitriser pour passer à la vitesse supérieure. Voyez un peu :

• Module 1 : Maîtriser les bases
• Module 2 : Des techniques simples pour faire la différence
• Module 3 : Etre efficace sur le terrain
• Module 4 : Le post-traitement
• Module 5 : Développer sa créativité
• Module 6 : Apprivoiser la lumière

C’est du très complet tout ça. La progressivité dans la difficulté semble avoir guidé Laurent dans la conception de ses cours. Vous me direz que c’est logique, oui, mais j’ai déjà vu des sommaires de bouquin dits « pédagogiques » faire le boulot à l’envers. 

Et puis je note un autre point appréciable, c’est : « nous bossons d’abord la théorie, avec les bases et tout ça, puis après on se lance sur le terrain ». Maitriser d’abord les indispensables pour ensuite pratiquer dans la vraie vie.

Le test de la formation

• Module 1 : Maîtrisez les bases

  • Maitrisez l’exposition
  • Les « contreparties » des 3 paramètres de l’exposition
  • Maîtrisez la mise au point et la netteté
  • Maîtrisez la profondeur de champ
  • Les bases de la composition
  • Maîtriser les couleurs

Allez, je vais faire le malin, ça n’est pas dans ce premier module que j’ai appris des tonnes de choses. Mais ça c’est parce que je suis un … amateur expert et que ces notions de base, je les maitrise. Par contre, le photographe débutant ou débrouillé, lui, a tout à gagner à suivre ce module.

Comment en effet espérer sortir de belles photos avec un reflex bourré de fonctions sans en maîtriser les bases ? C’est tout simplement pas possible. Connaitre son boitier et surtout savoir pourquoi utiliser telle ou telle fonction sont les objectifs de ce module, objectifs atteints sans problèmes. 

La toute première vidéo de la formation.

• Module 2 : Des techniques simples pour faire la différence

  • L’exposition : pour aller plus loin
  • La composition : pour aller plus loin

Et bien une petite piqure de rappel ne m’a pas fait de mal, bien au contraire. La façon qu’à Laurent d’aborder ces notions est très intéressante. Le support vidéo est un atout. Imaginez un prof en classe vous commenter un superbe diaporama explicatif, simple et détaillé : c’est ce qui se passe dans les vidéos. Pour ceux qui connaissent vaguement les notions de correction d’expo, de modes de mesures, de composition et d’autres encore, ce module a l’énorme avantage de fixer tout ça dans votre tête. 

• Module 3 : Etre efficace sur le terrain

  • Les situations classiques
  • Tout réunir : que faire concrètement sur le terrain ? Etre réactif
  • Corriger ses images en direct sur le terrain
  • Comprendre ses erreurs après coup : analyser ses images pour progresser
  • Situations complexes

Ce module est celui pour lequel une formation en ligne, à priori, se prête le moins. Je me demandais comment Laurent allait solutionner ce problème : rendre compatible des cours vidéos sur internet et l’apprentissage de la photo sur le terrain.

Alors je vous le dis d’entrée, ne comptez pas voir des reportages dans la rue avec les commentaires sur une prise de vue de Laurent en direct. Non, il s’agit plutot de vous donner les bons outils pour enfin arrêter de progresser lentement, et parfois pas surement de manière empirique. Des outils pour décider rapidement du bon réglage, au bon moment. 

Ce module 3 rempli donc complètement son objectif de départ, être efficace sur le terrain, même si le coté reportage en situation réelle manque un peu.

• Module 4 : Le post-traitement

  • La calibration de l’écran
  • Le format RAW
  • Installer un logiciel / le configurer / ouvrir une image
  • Méthode de post-traitement point par point
  • Méthode de post-traitement, 2ème partie
  • Deux exemples de traitement : couleur, noir et blanc
  • Trier et classer ses images

Le voilà le module que j’attendais, celui avec lequel je pouvais me retrouver dans la situation du photographe débrouillé, vous savez, celui qui sait des trucs, a des notions, mais ça fait un peu tout fouilli dans sa tête . Le post-traitement c’est ça pour moi : j’ai lu, j’ai pratiqué, mais pas assez pour l’un et pour l’autre ce qui ne me donne pas une grande assurance dans ce domaine !

Je suis sorti de ce module avec enfin les idées claires dans le post-traitement. Fini les approximations de retouches et les « je pousse le curseur à fond de la vibrance pour voir ce qui se passe ». Oui, oui, je faisais comme ça : un coup à 0, un coup à 100 pour observer la différence sur la photo. Maintenant, je ne le fais plus car je connais précisément le but des réglages. 

Ah et j’ai aussi beaucoup retiré de la partie sur la correction des défauts optiques. Un truc encore que j’avais survolé au détour d’un sujet de magazine, sans plus. J’en ai compris tout l’intérêt et surtout le fonctionnement !

• Module 5 : Développer sa créativité (avec la photographe pro Anne-Laure Jacquart)

  • De la photo descriptive à la photo créative
  • Lumière et exposition au service de notre créativité
  • Profondeur de champ et netteté au service de notre créativité
  • Temps de pose et mouvement au service de notre créativité
  • La composition au service de notre créativité
  • Le post-traitement au service de notre créativité
  • Style, personnalité, créativité

La présence d’Anne-Laure Jacquart est incontestablement un vrai plus. Son approche de la photo est très différente de la mienne (disons que mon coté naturaliste est plus développé que mon coté artistique et créatif, mais je fais des efforts, vous le savez !). C’est justement ce qui fait la force de cette série de cours : l’apport d’une vision décalée, moins dans les clous que ce qu’on peut lire dans les livres bien orthodoxes. 

J’ai donc apprécié, à ma grande surprise finalement, ces vidéos avec Anne-Laure. J’ai d’ailleurs maintenant quelques idées de photos grâce à certains de ses conseils .

• Module 6 : Apprivoisez la lumière

  • Comprendre la lumière pour mieux la dompter
  • Maitrisez la lumière naturelle
  • Quel matériel pour un studio chez soi (“strobisme”) (avec Aurélie Amiot)
  • Utilisation classique du matériel de studio
  • Utilisation créative du matériel de studio

Ah … la lumière ! La déesse lumière de la photographie ! Comment concevoir une formation photo sans consacrer un pan entier de cours à son sujet ? Impossible évidemment. Bon, j’avoue, ma déformation de photographe animalier ne m’a pas permis d’apprécier à sa juste valeur ce module (excepté les deux premiers cours). Mais ça ne concerne et n’engage que moi hein ! Il est tout à fait possible d’être un pur produit animalier et malgré cela prendre son pied avec les cours sur la photo en studio. Ici aussi, l’appel à une spécialiste dans l’utilisation des flashs déportés est une grande idée.

Une des -déjà- nombreuses séances de coaching commun disponibles dès votre inscription

Conclusion

Je suis plus qu’emballé par la formation de Laurent, je suis littéralement conquis.  Le message est clair, sans équivoque, mais je ne vois pas vraiment ce qui pourrait me faire penser le contraire.

Pour ceux qui se demandent si une formation en ligne, c’est à dire sur internet, c’est à dire sans avoir une vraie personne en face de soi, c’est à dire en restant chez soi derrière son écran, c’est à dire en utilisant exclusivement des outils numériques, si une formation en ligne donc est compatible avec la photographie, ma réponse est oui, 100 fois oui.

C’est donc une valeur sûre. Je vous recommande chaudement cette formation. Pour vous, pour un proche (hé, hé, c’est bientôt Noël ). Au lieu de vous payer la dernière console à la mode ou le dernier compact Canon parce qu’il est joli, offrez-vous cette formation !

Et la photo animalière dans tout ça ? Ce domaine particulier de la photo n’est évidemment pas abordé car c’est avant tout une formation généraliste. Mais c’est justement parce qu’elle est embrasse un très large éventail des techniques photos qu’elle correspond aussi à l’apprenti photographe animalier. Si j’avais eu cet outil à les débuts (qui ne sont pas si loin finalement), ma progression aurait été plus rapide et surtout, surtout, moins émaillée de moments de découragements.

Le prix ? Cher et pas cher en même temps.

• Cher parce que 282 €, c’est une somme qu’on ne lâche pas comme ça.
• Et pas cher parce que 32 cours en vidéos, plus des séances de coaching, plus un espace membre rempli de commentaires, plus des exercices systématiques, plus l’intervention de photographes renommées comme Anne-Laure Jacquart, et ben c’est pas cher ! En plus, il y a des facilités de paiement sans frais (comme 28 € / mois sur 12 mois).

Allez-y, profitez-en car les inscriptions ne sont ouvertes que jusqu’à dimanche soir 23 décembre minuit.

Cliquez ici pour découvrir en détail la formation Devenez un photographe accompli (lien affilié)

Les plus

• l’espace des commentaires en dessous de chaque cours. 
  • Juste un chiffre pour bien comprendre l’utilité de cet outil des commentaires : le premier cours a … 305 commentaires ! Vi ! C’est ça 305. Vous suivez le cours, vous lisez tous les commentaires et vous avez là une véritable mine d’or, un concentré de conseils et de partages d’expériences d’une très grande richesse. 
• l’aspect classe et épuré de l’espace membre. 
  • Je sais, c’est du décorum, et l’important c’est le fond plutôt que la forme. N’empêche ! Le site privé de la formation est beau, fluide, ergonomique, bien fichu tout simplement. Remarquez, cela à quand même son importance tout compte fait : vous allez y passer quelques heures, c’est un peu comme votre salle de classe, alors autant s’y sentir bien !
• la présence permanente de Laurent. 
  • Dans les commentaires, comme dans les questions que vous poserez par mail, l’ami Laurent est sur le pont en permanence. C’est rassurant de le savoir jamais bien loin.
• des petites détails très appréciables.
  • Une liste de ressources utiles pour la formation, une page d’aide (un peu comme une foire aux questions) bienvenue, un accueil en vidéo pour expliquer le déroulement de la formation avant de visionner le tout premier cours.
• la présence de profs de renom.
  • Anne-Laure Jacquart et Aurélie Amiot vont être vos formatrices personnelles. J’ai trouvé cette idée géniale. 

Les moins

• les séances de coaching commun sont une excellente idée (alors qu’est ce que ça fait dans les moins ??) oui mais. Le principe est simple : tous les mois, Laurent accueille par conférence internet les membres de la formation et répond à leurs questions en direct. Je m’attendais à une séance de visioconférence, où chacun des participants puissent se voir, en vrai, comme sur Skype. Cela aurait ajouté un coté plus « humain » à la formation. 
• ne pas pouvoir acquérir juste un ou deux modules, celui qui nous intéresse particulièrement

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