Papillons, arbre, paysage et bocaux d’huile

L’extension du Musée MACRO à Rome, due à Odile Decq, est maintenant ouverte au public. Moins spectaculaire et moins déroutante que l’architecture de Zaha Hadid à MAXXI, elle s’ouvre sur un immense volume polygonal rouge sang, évoquant un peu la mélancolie de Dürer, qui abrite un auditorium et sur lequel trône un totem de Nick Cave.

Parmi la douzaine d’expositions présentées ici, selon un mode assez éclaté, celle qui frappe d’abord l’œil est l’installation du duo Bik van der Pol, ‘Are you really sure that a floor can’t also be a ceiling?‘ (jusqu’au 16 janvier, sponsorisée par ENEL), inscription reprise en lettres de néon au mur. Il s’agit d’un parallélépipède de verre sur pilotis, une serre tropicale moite où poussent palmiers, bananiers et autres plantes exotiques, jungle domestiquée qui évoque Steiner & Lenzlinger, et qui héberge un élevage de papillons : papillons emblèmes de la biosphère, papillons dont un battement d’ailes déclenche un cyclone à l’autre bout du monde, certes. Mais le plus intéressant n’est pas là : dans ce bocal de verre, dans cette maison transparente (comme Farnsworth House de Mies van der Rohe ou la maison du dernier film de Claerbout), les visiteurs de l’installation deviennent eux-mêmes des objets d’exposition, le spectacle de la nature devient un théâtre au format tableau, le cabinet de curiosités devient une représentation. En contreplongée face à ce spectacle, on pense à une composition de Jeff Wall.

Ce projet a été retenu pour le projet ENEL Contemporanea parmi sept propositions, qui font l’objet d’une petite publication : entre autres, Allora & Calzadilla voulaient recouvrir le sol du musée de charbon, Anya Gallaccio creuser un puits artésien sous le musée, Daniel Canogar empiler des vieux DVD et ce cher Loris Gréaud reconstituer Moby Dick. Le jury a fait un excellent choix, il me semble…

Dans les étages, à côté de dessins (et quelques sculptures-assemblages) d’Antony Gormley et d’un labyrinthe de photos repeintes de Mario Schifano, l’exposition la plus intéressante à mes yeux est celle de Benedetto Marcucci, ‘Treccani Sottolio‘ (jusqu’au 16 janvier) : Treccani est l’éditeur de l’encyclopédie de référence en Italie, et aujourd’hui, à l’ère de Wikipedia, à quoi peut bien servir une encyclopédie ? Marcucci en fait un monument et cette salle dans la pénombre est un reliquaire : les 36 volumes de l’encyclopédie et les 20 volumes d’annexes, d’appendices et de mises à jour sont conservés dans de grands bocaux scellés de cire rouge et remplis d’huile, “sottolio”. Pour faire le poids, il y a aussi, sur des étagères, quelques livres mythiques dont On the road de Kerouac. Le temple de la culture n’est plus qu’un cénotaphe obsolescent, un témoignage d’une époque révolue, un signe d’un rapport à la culture aujourd’hui oublié.
Enfin, MACRO continue l’expérience très intéressante de confronter deux œuvres assez distantes dans le temps d’un même artiste au regard de deux critiques, le plus âgé commentant l’œuvre la plus récente, et le plus jeune l’œuvre ancienne. Actuellement donc, Vittorio Corsini montre côte à côte un ‘Arbre’ de 1991, fait de cordages et de chevilles de métal et un ‘Paysage’ de 2010, où des bouts de papier coton imprimés de noms propres sont superposés à un dessin logarithmique. Lorenzo Bruni parle, à propos de l’Arbre, à la fois dessin et sculpture, d’évocation et de représentation, et Alberto Mugnaini reprend, pour le Paysage, les concepts de spatialité, de cartographie et d’identification par le nom ; tous deux se retrouvent dans une réflexion sur les rapports entre signe et image.

Photos de l’auteur. Bik van der Pol étant représentés par l’ADAGP, les photos de leur œuvre seront ôtées du blog au bout d’un mois.