Outre cet album qui sera acclamé dès sa sortie par de nombreux critiques, il faut dire qu'à bientôt quarante ans Cody n'en est pas vraiment à son coup d'essai et s'était déjà taillé une jolie
réputation dans le milieu artistique. Son parcours en dit long sur ses convictions et sur son obstination à tout vouloir maîtriser. Jugez plutôt. A 5 ans il apprend la batterie
et s'initiera au piano 3 ans plus tard. Précoce et passionné, il joue pour la kermesse de l'école et s'arrange pour trouver sa place parmi plusieurs groupes de quartiers. Ce n'est que durant son
adolescence qu'il se mettra au chant et en profitera pour composer ses premiers morceaux. Rapidement, une maison de disques locale décide de le signer et Cody s'enferme malgré lui dans un carcan
qu'il ne comprend pas. Le label cherche à arrondir les angles jusqu'à formater sa musique selon leurs souhaits dans l'unique but de se faire de l'argent facile (une soupe de R&B comme on en
entend depuis 20 ans). Pas à l'aise dans cet univers financier rempli de requins véreux, il en profite pour en revenir à ses premières amours, un rock inspiré des Stones ou de Kiss (les groupes
de sa jeunesse), et n'a pas d'autre choix que d'attendre patiemment que se termine son engagement contractuel. Nous sommes au début des années 90. Cody est désormais libre de ses choix et fait
appel à son cousin Donray avec qui il va monter son propre label, Ready Set Go! Records. Donray est maintenant son manager et va orienter la carrière de Cody vers quelque chose de beaucoup
plus personnel.
Ne supportant plus les rouages de cette industrie et les tracasseries administratives auxquelles ils doivent faire face, les 2 "frangins" décident de partir s'installer à Los Angeles pour y
trouver de nouveaux contacts. Il écrit alors 5 titres pour le groupe Six Feet Deep du label de Suge Night et Dr Dre, Death Row. C'est durant cette occasion qu'il fera la connaissance d'un
ingénieur du son à qui il explique ses intentions de monter un groupe de rock (jusqu'ici il en était le seul membre). Trois musiciens plus tard, The Crosswalk voit le jour et entame un premier
enregistrement pour Hollywood Records. L'album "Venus Loves A Melody" sortira en 1998, mélange de rock punchy fusionné à la voix soul et charismatique de son chanteur, Cody Chesnutt. Sans
rencontrer de réel succès (album très confidentiel et pas vraiment en accord avec l'attente du public), cette expérience enrichissante lui permettra quand même de se familiariser avec le travail
de production et s'avèrera utile en vue de son futur projet solo "The Headphone Masterpiece" dont il est question aujourd'hui. Les ventes ne décolleront pas et le groupe passera encore 2 ans à
attendre, impuissant, que la maison de disques ne décide de s'en séparer. Le constat est amer mais n'entame pas la motivation à toute épreuve de l'artiste qui n'avait jamais arrêté de composer
depuis son studio à North Hollywood. Avec son 4 pistes analogiques rudimentaire, sa boîte à rythmes tout aussi basique et sa fidèle guitare, Cody compose en 6 mois pas moins de 60 morceaux. 25
seront mis de côté et 36 resteront en état (selon leur souhait) pour figurer sur l'album. Reste encore tout le travail de promotion à faire mais pour Cody et Donray l'essentiel est bien là, dans
ce brûlot de titres hétéroclites faits mains (et maison) que personne n'aurait jamais osé signer tel quel. Du souffle omniprésent en trame de fond, des voix criardes souvent mal enregistrées, peu
voire pas mixées, des mélodies bricolées à partir de trois fois rien, très peu d'instruments hormis cette fidèle guitare, des morceaux laissés en friches et dont certains ne contiennent qu'un
seul couplet, d'autres faisant plutôt figures de maquettes inachevées, enfin bref, tout pour décourager les majors de l'industrie pas habituées à s'entendre dicter les lois d'un producteur
inflexible et sûr de lui. Aucune concession possible et un refus catégorique de signer pour les grandes dames de la musique malgré leurs envies pressantes. Cody doit maintenant faire connaitre
son oeuvre.
Il invite dans le studio de Los Angeles qu'il louait à l'époque toutes les connaissances du métier à venir chez lui écouter "The Headphone Masterpiece". Il entreprend ensuite quelques scènes où
il apparait seul muni de sa guitare, micro ouvert, entonnant ses chansons et balançant quelques poèmes. Une ambiance intime et un auditoire d'abord surpris, puis rapidement conquis. Sa chance
viendra donc du bouche à oreille porté par ses concerts et finira par trouver écho auprès du mythique groupe de Philadelphie, The Roots, qui reprendra avec lui le titre "The Seed" sur leur album "Phrenology". Une
visibilté énorme au vu du tube en puissance qu'ils nous ont concocté, et surtout le monde entier qui découvre grâce au clip cet homme discret jusqu'alors tapi dans l'ombre de la notoriété. Une
histoire de musique et de rencontres, et le destin d'un homme qui prend enfin son envol.
The Seed version originale
The Seed interprété avec The Roots