Giorgio Morandi
Giorgio Morandi ( 1890-1964) peintre italien est né à Bologne où il résidera toute sa vie.
Il poursuit des études artistiques à l’Ecole des Beaux-Arts de sa ville natale. Au début des années 1910, il découvre les fresques de Giotto, Piero della Francesca, Uccello ou Masaccio mais surtout l’œuvre de Cézanne.
En lisant dans des articles d’ Ardengo Soffici dans la revue d’avant-garde « Le Voce » il est très au fait de l’évolution de l’art de son temps.
Il est diplômé en 1913 et l’année suivante, est en contact avec les “Futuristes italiens“ avec lesquels il expose à Rome à la Galerie Spovieri.
Il est vite réformé de l’Armée et il est engagé à l’Ecole élémentaire d’arts plastiques. Il y enseignera jusqu’en 1929.
Après la guerre, ils’éloigne vite du courant futuriste. Il adhère au groupe de Mario Broglio autour de la revue « Valori plastici » puis au mouvement « Strapaese ». Il est influencé par la « peinture métaphysique » de Giorgio de Chirico et Carlo Carrà. Comme beaucoup d’artistes et intellectuels, il espère un temps que la « révolution fasciste » va apporter un souffle de modernisme à la culture de son pays.
En 1930 il obtient la chaire des Techniques de gravure à l’Académie des Beaux-Arts de Bologne où il enseignera pendant 26 ans.
La vie se déroule entre ses cours, sa peinture dans l’appartement qu’il occupe acec ses trois soeurs et quelques expositions internationales comme à la « Pittsburgh World Exhibition »
En 1939, à la Quadriennale de Rome Morandi reçoit un second prix de peinture. Lorsque la guerre éclate il se retire dans le village de Grizzana où il peint essentiellement des paysages.
En 1948 il reçoit le premier prix de la Biennale de Venise, puis plus tard de São Paulo. De nombreuses expositions lui sont consacrées à Rome, Londres, New York. Les musées italiens et américains possèdent ses œuvres.
Giorgio Morandi n’appartient à aucune école. L’influence de Cézanne auquel il emprunte la densité des couleurs et des formes est importante. Cependant il a une approche personnelle très forte. Il utilise une palette restreinte très travaillée avec d’innombrables couleurs et un dessin raffiné.
Il a peint des paysages mais les natures mortes constituent le thème principal de ses œuvres. Les pots, les vases, les bouteilles, souvent les mêmes sont représentés suivant des angles sans cesse renouvelés, sur une table, une étagère.
Giorgio Morandi a rarement été présenté en France, si l’on excepte une exposition en 1997, au Musée Maillol et au Musée d’art moderne de la Ville de Paris au 4ème trimestre 2001.
Voir ici la présentation par l’historien d’art Hector Obalk sur une vidéo extraite d’une emmission de Thierry Ardison.
Une rétrospective de son œuvre a été présentée en 2008 au Met de New York et en 2009 au Museo Morandi de Bologne et à la Phillips Collection de Washington
On trouve sur artcyclopedia les œuvres de l’artiste présentes dans des musées du monde entier, également à laTate Modern et aussi une vidéo de présentation de l’œuvre de Morandi
On trouvera ici quelques oeuvres de l’artiste
Giorgio Morandi - Nature morte - 1914
Giorgio Morandi - Nature morte avec une cafelière - Dessin - 1933
Giorgio Morandi - Nature morte - 1938
Girogio Morandi - Nature morte - 1941
Giorgio Morandi - Paysage - 1942
Giorgio Morandi - Nature morte - 1949
Giorgio Morandi - Nature morte - 1956
Giorgio Morandi - Bouquet - 1958
Giorgio Morandi - Paysage - 1962
Giorgio Morandi - Narure morte - 1963
Giorgio Modandi - Nature morte - 1964