Il y a certains artistes qu’on ne pense jamais avoir l’occasion de voir en concert. Ils paraissent si gigantesques qu’ils dépassent notre imagination, existant seulement à travers les histoires, les livres et les films, presque trop divins pour être réels. Paul McCartney est l’un d’entre eux. Alors, lorsque cet homme entre sur scène à l’O2 Arena, un souffle collectif parcourt la foule avant que des acclamations tonitruantes ne remplissent l’air.
Il me faut une chanson entière pour reprendre mon souffle. Après le choc de voir cet homme en chair et en os, un deuxième coup frappe mes poumons et mon système nerveux lorsqu’il entame « Can’t Buy Me Love ». Mon monologue intérieur se répète en boucle : « Je vois un Beatle chanter les Beatles. » C’est lui, la voix de toutes ces chansons que j’ai écoutées toute ma vie, l’homme qui a captivé les fans du monde entier.
Derrière moi, une jeune fille d’environ six ans entend peut-être ces morceaux pour la première fois, ayant la chance de vivre cette expérience en direct. Espérons qu’elle rentre chez elle pour plonger dans ce vaste univers musical, rejoignant ainsi la foule grandissante et renouvelée des fans des Beatles.
Devant, tout près de la scène, un homme brandit une pancarte indiquant « 135 », le nombre de fois qu’il a vu McCartney en concert. Cet homme a probablement vu les Beatles en personne, vivant leur histoire en temps réel. Aujourd’hui, bien qu’il ait vieilli, son sourire et son enthousiasme chantant chaque parole montrent qu’il n’est pas lassé de ces chansons.
Dans la foule, chaque génération est représentée. À 26 ans, habillé en fan des Beatles, je suis loin d’être le plus jeune. Parmi les spectateurs, des femmes dans la soixantaine portant des vêtements originaux de l’époque côtoient d’autres encore plus âgées, et pourtant, toutes partagent cette passion commune.
C’est ce mélange qui rend la carrière de Paul McCartney si puissante et indispensable. Certains pourraient se demander pourquoi un artiste de son âge continue à se produire, alors que d’autres de sa génération profitent d’une retraite paisible. La réponse réside dans ces sourires partagés.
L’autre raison, bien sûr, c’est McCartney lui-même. Il est né pour être musicien. Dans cette immense salle, il ne se contente pas d’être un entertainer ou un showman ; il incarne un talent pur, rare et indéniable. Avec une setlist de trois heures qui ne fait qu’effleurer sa discographie, on est frappé par l’incroyable quantité et qualité des morceaux qu’il a créés. Chacun de ces hymnes intemporels semble neuf lorsqu’il est joué en direct.
C’est un échange d’énergie parfait. La foule, en liesse, transmet son bonheur à McCartney, qui leur rend avec des sourires et des ovations debout. La setlist de la tournée Got Back reflète son amour du métier. Des classiques sont échangés contre ses favoris personnels, comme « Helter Skelter », « Dance Tonight » et « My Valentine ». Des morceaux de sa carrière solo, des Wings et des Beatles s’enchaînent, avec une touche festive grâce à « Wonderful Christmastime », avant de conclure sur le medley d’Abbey Road, qu’il considère comme son chef-d’œuvre. Chaque titre est joué avec une passion inébranlable.
Le spectacle est profondément personnel. Après tant d’années, ces performances pourraient devenir routinières, mais ce n’est pas le cas. McCartney, qui a commencé à travailler adolescent, n’a presque jamais arrêté. Pourtant, sur scène, il donne l’impression qu’il s’émerveille encore de sa chance, comme un jeune homme de 15 ans qui n’en revient pas d’avoir réalisé ses rêves.
Bien sûr, ses compagnons de rêve lui manquent. Il rend hommage à ses amis disparus, visiblement ému lors de « In Spite Of All The Danger », première chanson jamais enregistrée par les Beatles. Avec « Here Today », il pense clairement à John Lennon. Plus tard, il chante « I’ve Gotta Feeling » en duo virtuel avec son ancien camarade. George Harrison est honoré par une interprétation de « Something », débutant au ukulélé avant de s’épanouir en un moment orchestral, mettant en lumière le riff iconique de Harrison.
Le moment le plus poignant reste « Now and Then », accompagné d’une vidéo montrant les quatre membres des Beatles comme quatre amis inséparables. On sent que McCartney partage ce vœu : si seulement ils étaient tous encore là.
Quand les 20 000 spectateurs entonnent les « na na na nas » de « Hey Jude », une chanson qu’on semble tous connaître dès la naissance, l’émotion est palpable. Paul McCartney, l’homme derrière tant de morceaux intemporels, est encore là, jouant pour nous. Ce concert est l’un de ceux que mes parents, grands-parents, sœurs et amis voudront tous entendre en détail. C’est comme si j’étais allé voir Dieu sous la forme d’un musicien idolâtré par plusieurs générations. Mais en réalité, le véritable message de la tournée Got Back est que McCartney est simplement un homme.
Un homme talentueux, passionné par son métier, et qui, on l’espère, continuera à jouer et honorer cette histoire musicale incroyable sur scène, de la seule manière qu’elle mérite : avec de la musique live, un excellent groupe et une foule en délire.
Cet article répond aux questions suivantes :
- Pourquoi Paul McCartney est-il considéré comme une légende vivante ?
- Comment McCartney parvient-il à maintenir une connexion personnelle avec son public après des décennies de carrière ?
- Quels hommages rend-il à John Lennon et George Harrison pendant ses concerts ?
- Quelles chansons figurent dans la setlist de la tournée Got Back ?
- Quel est l’impact émotionnel de « Hey Jude » sur le public ?