Magazine Culture

Stevie Nicks révèle l’inspiration derrière ses collaborations musicales

Publié le 20 décembre 2024 par John Lenmac @yellowsubnet

Stevie Nicks est une experte en matière de composition. Elle a joué un rôle fondamental dans le renouveau de Fleetwood Mac, permettant au groupe de surmonter les déceptions du début des années 1970. Avec l’album éponyme de 1975, le groupe entamait son chapitre le plus fructueux, malgré les problèmes personnels qui allaient jalonner cette période.

En écrivant des classiques comme « Rhiannon » et « Landslide », Nicks a apporté à Fleetwood Mac une sensibilité mélodique et poétique qui leur manquait. Avec son compagnon de l’époque, Lindsey Buckingham, dont l’approche unique de la guitare et la force mélodique étaient également précieuses, elle a donné au groupe un nouveau souffle.

Le groupe savait exactement ce qu’il gagnait en recrutant Buckingham et Nicks. Mick Fleetwood, leader et batteur du groupe, a découvert le duo grâce à l’album Buckingham Nicks (1973) en l’écoutant dans les studios Sound City. Impressionné par le jeu de guitare de Buckingham sur « Frozen Love », Fleetwood voulait initialement n’embaucher que lui. Cependant, Buckingham a refusé de rejoindre le groupe sans sa partenaire musicale et amoureuse, et les deux ont intégré Fleetwood Mac ensemble.

Ce qui est intéressant, c’est que malgré cette arrivée en tandem, Nicks affirme qu’elle n’a réellement compris l’importance des partenariats musicaux que bien après l’apogée de Fleetwood Mac. Cette révélation est survenue alors qu’elle s’était lancée dans une carrière solo, longtemps après que sa relation tumultueuse avec Buckingham se soit apaisée.

Selon Nicks, ce n’est pas seulement l’idée de partenariat musical qu’elle a fini par saisir, mais spécifiquement celui qui unissait John Lennon et Paul McCartney. Lorsqu’elle travaillait sur son album solo de 2011, In Your Dreams, avec Dave Stewart (ancien membre des Eurythmics), cette compréhension est devenue évidente. Stewart, qui a co-produit l’album et co-écrit sept titres avec elle, dont « You May Be the One », lui a permis de comprendre le fonctionnement de la dynamique Lennon-McCartney.

« Nous avons écrit la chanson ‘You May Be the One’, et mes yeux se sont ouverts immédiatement. J’ai compris pourquoi Paul McCartney et John Lennon écrivaient ensemble : chacun avait quelque chose que l’autre n’avait pas, » a-t-elle déclaré à Billboard. « Avec Dave et moi, il avait des milliers d’accords et une connaissance musicale incroyable, et j’avais des milliers de pages de poésie – et je connais six accords. C’était une incroyable rencontre des esprits. »

Inspirée par cette collaboration, Nicks a décidé de continuer à travailler avec Stewart. Lorsqu’ils se sont retrouvés pour un projet d’interview avec Jimmy Iovine, elle lui a demandé sur-le-champ de collaborer à son prochain album, 24 Karat Gold: Songs from the Vault. Pour lancer ce projet, elle lui a confié un recueil de poésie compilé à partir de ses journaux des dix dernières années, contenant 40 poèmes. Bien qu’elle n’ait jamais l’habitude de faire cela, elle savait que Stewart transformerait ses mots en musique magique.

Dès le premier jour de travail sur l’album, Stewart a donné une direction claire, contribuant à faire de cet album l’un des plus personnels de Stevie Nicks.

Cet article répond aux questions suivantes :

  • Quel rôle Stevie Nicks a-t-elle joué dans la renaissance de Fleetwood Mac ?
  • Comment Stevie Nicks a-t-elle découvert l’importance des collaborations musicales ?
  • Quelle a été l’influence de John Lennon et Paul McCartney sur la compréhension de Nicks des partenariats créatifs ?
  • Quels albums Stevie Nicks a-t-elle réalisés avec Dave Stewart ?
  • Comment l’album 24 Karat Gold est-il devenu l’un des plus personnels de Stevie Nicks ?


Retour à La Une de Logo Paperblog