Fainéant.es (DVD)

Fainéant.es, sorti en 2024 au cinéma, marquait le grand retour de Karim Dridi derrière la caméra après des années de silence. A l'occasion de cette édition DVD éditée par Blaq Out, je reviens sur un film singulier et bourré de qualités qui saura séduire ceux en quête d'un film à la poésie brute et sans artifice.

Nina et Djoul, copines inséparables, sont expulsées de leur squat. Elles reprennent alors la route à bord de leur vieux camion avec une soif de liberté et une seule obsession : faire la fête. Rencontres impromptues, travail saisonnier, concerts, joyeuses subversions, quelques galères mais surtout beaucoup d'aventures rythment désormais la vie nomade de ces deux amies.

Le cinéma de Karim Dridi nous avait habitués à des récits sans concessions, avec des films comme Pigalle ou Bye-bye, qui dépeignaient une réalité brute et sans fard. Avec Fainéant.es, il signe son grand retour, nous offrant une œuvre intense, déroutante et d'une humanité profonde. Ce film, bien que minimaliste dans ses dialogues, propose une exploration poétique des marges de la société et des âmes en quête de liberté. Le titre Fainéant.es évoque immédiatement une forme d'oisiveté, de vide apparent. Pourtant, ce " néant " se révèle riche de sens, comme un miroir qui renvoie aux spectateurs leurs propres questionnements sur la liberté, la société, et les normes. Ce film se pose en opposition au rythme effréné de notre quotidien, où chacun est poussé à se conformer. Ici, les personnages refusent d'entrer dans le moule, préférant suivre leur propre voie, aussi chaotique soit-elle.

Au fil du film, le spectateur est témoin d'un paradoxe fascinant : un apparent " rien " devient un " tout ". Ce road-trip intimiste explore les états d'âme, les non-dits et les regards des personnages, autant que les dialogues eux-mêmes. Dridi réussit à nous plonger dans un univers de sensations et de ressentis où chaque silence et chaque expression sont chargés de signification.Au cœur de ce récit, deux personnages féminins portent le film avec une authenticité rare. Ces femmes sont hors normes, non seulement dans leur apparence et leurs choix de vie, mais aussi dans leur capacité à transmettre une palette d'émotions presque sans mots. Leurs silences en disent long, et l'alchimie qui se dégage de leur relation se ressent jusque dans les scènes les plus banales. Le public est invité à ressentir, à observer, et à s'immerger dans leur complicité, qui transcende les mots et les clichés.

À leurs côtés, le personnage de Tof, interprété par Lucas Viudez, apporte une touche de naturel et de simplicité. Son jeu dégage une force tranquille, et son personnage, avec ses failles et ses aspirations, incarne un symbole de cette jeunesse marginale souvent incomprise. Sa présence dans le film est subtile mais marquante, comme une note de musique qui résonne longtemps après la fin de la mélodie. Fainéant.es nous ouvre les portes d'un monde peu exploré dans le cinéma : celui des squats, des punks, des marginaux. Ce film n'offre pas une vision idéalisée ni complaisante de cette vie en marge. Au contraire, il la présente avec ses contradictions, ses moments de beauté et de brutalité, ses joies éphémères et ses souffrances intenses. Cette plongée dans un univers à contre-courant des conventions est une expérience presque sensorielle, où la liberté est vécue dans l'instant, avec une intensité parfois dérangeante, mais toujours sincère.

Le choix du road-trip comme trame narrative permet au film de se déployer dans des paysages variés, symbolisant le cheminement intérieur des protagonistes. Ces femmes se déplacent sans but précis, suivant leur instinct et leurs impulsions, et nous emmènent avec elles dans une quête de sens où la destination importe moins que le voyage lui-même. Karim Dridi excelle dans l'art de la suggestion. Plutôt que d'utiliser des dialogues explicites ou des scènes de confrontation, il privilégie les regards, les expressions des visages et les silences chargés de sous-entendus. La bande sonore, où l'accordéon tient une place particulière, accompagne les personnages comme un témoin muet de leur voyage, ajoutant une dimension presque intime à chaque scène. Un des moments les plus marquants du film est ce fou rire inarrêtable entre les deux protagonistes.

Sans dialogue, juste par la force de leur rire, elles nous communiquent un sentiment de liberté et de légèreté que les mots auraient peut-être affaibli. Puis, la violence, toujours suggérée plutôt que montrée, se fait sentir comme une ombre planant sur le récit, rappelant les dures réalités auxquelles ces personnages sont confrontés. Fainéant.es interroge en profondeur la notion de liberté. À travers le regard tendre et perdu du jeune punk, ce film invite le spectateur à reconsidérer ses propres jugements. Qui sont ces jeunes que l'on croise parfois au coin d'une rue, devant une boulangerie, avec leurs chiens et leurs vêtements usés ? Fainéant.es nous pousse à voir au-delà des apparences et à envisager la vie de ces " marginaux " avec davantage de compassion et d'ouverture.

La liberté, dans ce film, n'est ni un concept idéalisé ni un idéal accessible. Elle est vécue dans l'instant, dans chaque éclat de rire, chaque cri, chaque silence. Elle est suggérée, plus qu'elle n'est exprimée, comme une invitation lancée aux spectateurs : celle de se libérer, ne serait-ce qu'un instant, des conventions et des jugements. Avec Fainéant.es, Karim Dridi signe une œuvre d'une poésie brute, presque hypnotique. Ce film bouscule, dérange, et émeut, en nous immergeant dans une réalité que l'on connaît mal, celle des marginaux, des laissés-pour-compte, de ceux qui choisissent d'exister autrement. À travers une mise en scène épurée et un scénario minimaliste, Dridi parvient à capturer l'essence de vies en marge, avec leurs moments de grâce et leurs fêlures.

Pour ceux qui cherchent un cinéma authentique, loin des artifices et des effets de style, Fainéant.es est un voyage à ne pas manquer. C'est un film qui, sans jamais imposer de réponses, nous laisse avec des questions, et nous invite à poser un regard neuf sur ceux que l'on côtoie sans les voir.

Fainéant.es est un film passé inaperçu lors de sa sortie en salles, mais qui trouve une seconde chance grâce à cette édition DVD signée Blaq Out. L'édition, bien que simple, révèle toute la poésie et l'authenticité de cette œuvre atypique, offrant une expérience immersive qui profite pleinement des décors naturels magnifiquement capturés. L'édition DVD de Fainéant.es* assure un beau rendu visuel, permettant au spectateur de savourer l'esthétique brute des paysages. Le format sonore en 5.1 renforce cette immersion, en restituant fidèlement l'ambiance sonore du film, où les silences et les bruits naturels ajoutent une dimension presque tactile aux scènes. Dans ce film, Dridi maîtrise l'art de suggérer par l'image plus que par les dialogues, et cette édition DVD honore cette approche en offrant une clarté visuelle et sonore qui transporte littéralement le spectateur dans l'univers du film.

Un des atouts majeurs de cette édition DVD réside dans ses bonus, qui complètent le film en apportant de nouvelles perspectives. Parmi eux, le making-of de la bande originale révèle l'attention particulière accordée à la musique. Chaque note et chaque ambiance sonore du film ont été travaillées avec soin, et ces bonus permettent d'en découvrir le processus créatif. On retrouve aussi des enregistrements en studio, témoignant de l'effort collectif derrière la réalisation de la bande sonore, qui joue un rôle essentiel dans l'atmosphère du film. De plus, de petits segments de bonus présentent les membres du casting, offrant des interviews brèves et spontanées qui humanisent encore davantage les personnages. Ces portraits de quelques minutes nous donnent un aperçu authentique des interprètes et de leur connexion avec leurs rôles.

En somme, cette édition DVD de Fainéant.es est une belle opportunité pour les cinéphiles de redécouvrir le talent de Karim Dridi, un réalisateur qui sait capturer l'essence de ses personnages et de leurs environnements avec une sensibilité rare. Ce DVD simple mais soigné met en lumière la poésie visuelle et sonore du film, tout en enrichissant notre compréhension de l'œuvre grâce à des bonus de qualité. Une expérience à ne pas manquer pour ceux qui apprécient le cinéma contemplatif, subtil et empreint d'humanité.