L'événement s'est tenu en français, avec traduction anglaise simultanée.
Performance de l'artiste Michelangelo Pistoletto
Discussion animée par Carolyn Christov-Bakargiev
Direction artistique et curatoriale : Paul Olivennes
Commissaire associée : Laura Salas Redondo
Présentée en collaboration avec : Magma Journal
Éditorial : Paul Olivennes, Boris Bergmann
Scénographie : Matière Noire
Avec le soutien de Galleria Continua
- Metrocubo d'infinito, avec Michelangelo Pistoletto
suivie d'une discussion avec Carolyn Christov-Bakargiev
À l'occasion de l'exposition " Arte Povera ", la Bourse de Commerce et Magma Journal présentent une performance exceptionnelle de l'artiste italien Michelangelo Pistoletto.
Figure centrale de la création contemporaine depuis les années 1960 et de la naissance du mouvement " Arte Povera ", Michelangelo Pistoletto est célèbre pour ses tableaux miroirs. Dans l'Auditorium de la Bourse de Commerce, l'artiste propose une performance inédite autour de l'œuvre Metrocubo d'infinito (Mètre cube d'infini), présentée dans l'exposition en Galerie 3 et qui appartient aux Oggetti in meno (Objets en moins), œuvres exposées dans son atelier entre décembre 1965 et janvier 1966.
Dans un écrin à l'apparence banale et aux proportions dérisoires - un mètre cube symbolique - réside pourtant l'étendue infinité. Sculpture neutre de six miroirs ficelés et tournés vers l'intérieur, dont on ne peut qu'imaginer les infinis reflets, Metrocubo d'Infinito concentre les préoccupations de Michelangelo Pistoletto sur les potentialités physiques du miroir et ses allusions mystiques. C'est dans un ballet, de mouvements, avec des assistants très élégants, de noir ou de gris vêtus, gantés de noirs, que la performance se prépare minutieusement.
Après l'exécution de la performance, Pistoletto salue le public, qui l'ovationne.
La performance est suivie d'un échange entre Michelangelo Pistoletto et Carolyn Christov-Bakargiev, commissaire de l'exposition.
Magma est une plateforme artistique fondée par Paul Olivennes en 2022, réunissant chaque année dans une publication inédite des plasticiens, photographes, écrivains, réalisateurs, sculpteurs, architectes et designers du monde entier. Conçu comme un forum d'expression artistique destiné aux artistes, proposant des œuvres originales et des formats nouveaux chaque année, Magma intervient également auprès des institutions et des artistes dans la réalisation de collaborations, conférences, performances, expositions, et documentaires.
Biographie
Michelangelo Pistoletto débute en 1947 en tant qu'apprenti dans l'atelier de son père, restaurateur de tableaux. Il collabore avec lui jusqu'en 1958 tout en fréquentant l'école de graphisme publicitaire dirigée par Armando Testa (it) . À partir de ce moment-là naît son activité créative dans l'art de la peinture qui s'exprime aussi par les nombreux autoportraits sur des toiles préparées avec apprêt métallique et par la suite sur des surfaces en acier, lustré miroir.
En 1959 il participe à la Biennale di San Marino et l'année suivante il expose à la Galleria Galantayar de Turin.
Au début des années 1960, Pistoletto commence à réaliser des œuvres peintes figuratives et des autoportraits sur un fond monochrome métallique. Par la suite il combine peinture et photographie en utilisant des techniques de collage sur des arrière-plans réfléchissants. Finalement, il se convertit à l'impression photoréaliste de scènes sur des plaques d'acier polis pour rendre une haute finition en utilisant la sérigraphie, qui fond presque complètement l'observateur.
La Galerie Ileana Sonnabend le met alors au contact du public international.
En 1965/1966, Pistoletto produit la série des œuvres Oggetti meno (" les objets en moins "), qui appartient à ses premières œuvres sculpturales.
En 1966, Pistoletto réalise sa première exposition aux États-Unis, au Walker Art Center de Minneapolis.
En 1967, son travail remporte le premier prix de la Biennale de São Paulo et la même année il commence à mettre l'accent sur la performance, l'art vidéo, et le théâtre. Il fonde un groupe d' appelé " Groupe de Zoo " qui donne plusieurs spectacles entre 1968 et 1970 dans le studio, les bâtiments publics ou dans les rues de Turin ou d'autres grandes villes, l'objectif étant d'afficher l'unité de l'art et de la vie quotidienne.
Il est exposé par la Simon Lee Gallery de Londres et le Luhring Augustine Gallery de New York. Il est également représenté par la Galerieofmarseille, Marseille, France. En 2005, il expose aux côtés d' Agnès Varda et d' Éric Sandillon.
En 2007, Michelangelo Pistoletto reçoit le prix Wolf en art, en 2013, le prix Praemium Imperiale en peinture, et en 2018 le prix Haftmann.
En 2009, Salvatore Garau et Michelangelo Pistolettoont exposé ensemble à l'exposition Di tanto mare. Salvatore Garau - Michelangelo Pistoletto
Michelangelo Pistoletto commence à peindre sur les miroirs en 1962, reliant la peinture avec les réalités sans cesse changeantes sources de son inspiration. À la fin des années 1960 il commence à réaliser des moulages à partir de chiffons en innovant dans l'" art statuaire classique " omniprésent en Italie. L'art d'utiliser les " matériaux pauvres " est l'un des aspects de la définition de
l'Arte Povera (" Art pauvre ")...
En 1967 avec Muretto di stracci (" petit mur en chiffons "), Pistoletto réalise une tapisserie exotique, un opulent mélange de briques et de chutes de tissu. Pistoletto, qui a commencé sous l'influence américaine du " post- Pop art " et du photoréalisme est bientôt répertorié dans les catalogues par les galeristes et critiques comme un important représentant de la tendance nouvelle de l' Arte Povera italienne.
Sur toile de fond des émeutes estudiantines de 1968, Pistoletto retire sa participation à la Biennale de Venise. Dans les années suivantes, il compose avec les idées conceptuelles qu'il présente dans le livre L'uomo nero " L'homme noir " (1970).
En 1974, il se retire presque complètement de la scène artistique : il devient moniteur de ski et passe le plus clair de son temps dans les montagnes de San Sicario. (allusion lors de sa performance par
À la fin des années 1970, il produit des sculptures, têtes et torses à l'aide de polyuréthane et de marbre qui lui procurent des commandes d'artefacts antiques ; il projette aussi des objets pour les décors théâtraux aux États-Unis ( Athens, Atlanta et San Francisco).
Au début des années 1980, il présente des œuvres de théâtre, comme Anno Uno (" An un ") (1981) au Teatro Quirino à Rome.
Depuis 1990, Pistoletto vit et travaille à Turin.
Cittadellarte - Fondazione Pistoletto
En 1994, Michelangelo Pistoletto a proclamé son programme Progetto Arte, dont l'objectif était l'unification économique créatrice et sociale de toutes les parties de l'existence humaine ; dans un sens plus précis, la combinaison systématique de toutes les réalisations et les connaissances de la civilisation des aspects de l'art (fashion, théâtre, design...).
En 1996, il fonde la ville d'art Cittadellarte - Fondazione Pistoletto dans une usine de textile désaffectée près de Biella, comme centre et " laboratoire " soutenant des recherches sur les ressources créatives et produisant des possibilités et des idées innovantes.
La Cittadellarte est divisée en différentes Uffici (bureaux) : travail, éducation, communication, art, nutrition, politique, spiritualité et économie. Bien qu'il soit conçu comme un système fermé, la transparence vers le monde extérieur est un aspect important de la Cittadellarte.
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