Modesto Lomba : « La fast fashion n'a pas d'âme, c'est pourquoi il est si facile de la jeter »

C'est un moment précieux pour le designer Modesto Lomba, (Vitoria, 1962) président de l'Association des Créateurs de Mode d'Espagne (ACMÉ). Le ministère de la Culture vient de lui accorder le Médaille d'or du mérite en beaux-arts 2023, prix pour une carrière commencée en 1986, avec son premier défilé de mode à l'époque Pasarela Cibeles, avec son partenaire, l'architecte Luis Dévota (décédé en 1997). " C'est une satisfaction non seulement personnelle, mais aussi collective, une reconnaissance du travail de nombreuses années, du savoir-faire et de la persévérance. "

Une histoire de persévérance, depuis 1986

Dans le show room, les délicates robes en soie et coton du printemps sont exposées, tandis qu'à l'atelier, Raquel, sa main droite, manipule les motifs réalisés sur papier marron, entre rouleaux de tissu et toiles de mariée. À côté des deux espaces, le couloir est bordé de photos en noir et blanc d'Alberto García-Alix des premières collections, avec cet air incomparable de la Movida madrilène. C'était l'époque de designers comme Gatha Ruiz de la Prada, Sybilla, Antonio Pernas, Jess del Pozo, ngel Schlesser, Pedro del Hierro, Manuel Pia, Adolfo Domnguez... Modesto dit que s'il reste, c'est par pure persévérance " et parce que je suis un peu assez vieux pour me consacrer à autre chose ", sourit-il.

Il existe également un portrait Garca-Alix de la tête de Modesto datant des années 1980. Peu de choses ont changé, peut-être une légère barbe blanche et un regard plus sage. Cet atelier, situé en face du Musée du Romantisme, au cœur du quartier Malasaá de Madrid, est aussi un havre de sagesse, où ses clients viennent commander des vêtements sur mesure et, depuis 2005, également l'atelier de robes de mariée.

Modesto rappelle que le nom de sa marque, Devota y Lomba, doit en quelque sorte à TELVA, qu'il remercie pour son soutien constant au fil des années. " Au début, nous étions Luis Devota et Modesto Lomba, et c'était comme ça sur nos étiquettes, j'en ai encore, mais à TELVA, ils l'ont abrégé dans les légendes des photos en Devota & Lomba, et finalement c'est comme ça que c'est resté. "

Avec 34 ans de spectacles derrière vous, qu'avez-vous appris ?

Respirer profondément. Je veux dire, prendre les choses beaucoup plus calmement et éviter le bruit des applaudissements, ce qui est bien, mais il ne faut pas que cela vous fasse perdre votre chemin. Les choses négatives nous ont beaucoup appris. Depuis le décès de Luis Devota, j'ai pris la décision de transformer la marque, de travailler sur des licences de linge de maison, de parfums et d'accessoires comme des sacs et des chaussures, avec des fabricants et des distributeurs qui connaissent bien mieux le marché que nous. Le prêt-à-porter est fabriqué et distribué par l'entreprise galicienne Textil Goyper dans des magasins multimarques, et ici nous réalisons les collections de défilés et de mariée. Egalement une petite collection que nous vendons sur la plateforme Es Fascinante.

Ces plateformes aident-elles les designers ?

Nous en avons essayé plusieurs, et je dois dire que c'est le seul qui a vraiment fonctionné pour nous.

Pour le type de vêtement proposé, pour le client ?

Je crois que cela est dû aussi au discours de Margarita (Ruyra) et Valentina (Surez-Zuloaga), ses fondatrices, clés dans les temps actuels. Es Fascinante vend uniquement des produits fabriqués en Espagne et se concentre sur la mode de créateurs. Cela m'amuse aussi et me permet de prendre le pouls du marché.

Pourquoi n'avez-vous pas vos propres magasins ?

Je ne les ai pas et je ne pense pas non plus. Nous en avions dans le passé, mais maintenant cela n'a plus de sens, à moins d'en avoir plusieurs, car la gestion que vous faites pour un est presque la même que si vous en aviez 15.

Vous ne vendez pas non plus en ligne.

C'est le même. Cela demande un investissement et des efforts qui n'en valent la peine que si votre objectif est de grandir beaucoup en taille, ce qui n'est pas mon cas. Au cours de toutes ces années en tant que designer et entrepreneur, j'ai vu de nombreuses tentatives de croissance, et très peu ont bien fonctionné. J'ai appris dans la tête des autres. Maintenant, j'en suis à un point où je reconnais que j'aime ce que je fais chaque jour et j'essaie de ne pas me laisser submerger par quoi que ce soit.

Vous êtes également président de l'ACME, l'Association des Créateurs de Mode, pratiquement depuis sa création en 1988.

Pour moi, ce n'est pas un travail, mais plutôt un engagement envers mes collègues, envers le secteur et envers quelque chose en quoi je crois fermement, à savoir la mode de créateurs. Nous sommes près de 90 associés et notre travail consiste à défendre nos intérêts communs auprès des différentes administrations.

Quel est le principal combat dans lequel vous êtes engagé en tant qu'association ?

La plus grande préoccupation en tant que secteur est que dans la mode, il y a de moins en moins de personnes qualifiées, pas seulement celles qui savent coudre sur une machine. Notre objectif est donc de proposer des formations d'excellence dans des disciplines comme la couture, le modélisme... et aussi d'enseigner que consommer ce qui est fabriqué à proximité intéresse tout le monde.

La fast fashion est-elle votre ennemie ?

Je ne le vois pas comme ça. Il y a de la place pour tout le monde. Et l'on prend de plus en plus conscience qu'un vêtement de marque ne doit pas être utilisé ni jeté. Pour moi, en tant que créateur, le plus grand plaisir est ce que je vois maintenant sur vous (en référence à la veste que je porte, conçue par lui, que je possède depuis au moins 30 ans) un vêtement toujours aussi actuel, qui c'est impeccable. . Dans les années 1950, ma grand-mère a acheté un costume Balenciaga que ma mère portait, ma sœur et ma nièce. C'est pour moi la façon d'appréhender la mode. Ce n'est pas tant que cela ne génère pas de déchets, mais que lorsque vous achetez un vêtement spécial, vous tombez amoureux, vous achetez une petite œuvre d'art. : La fast fashion n'a pas d'âme, c'est pourquoi il est si facile de la jeter.

Bien s'habiller vous apporte-t-il de la sécurité ?

La mode, ce n'est pas seulement acheter dans un moment d'impulsion, mais elle aide à se sentir bien émotionnellement, au quotidien, on sent qu'on prend soin de soi, c'est quelque chose d'enrichissant.

" Je me répète de plus en plus ", dites-vous.

C'est une répétition recherchée. Non seulement dans certains modèles, mais dans des tissus comme le coton, le feutre ou la laine que nous avons encore. Il y a des coupes qu'on réédite dans chaque collection, ça arrive beaucoup en couture, le public le comprend et le consomme.