Les Beatles ne seraient probablement jamais entrés dans la légende sans l’aide de George Martin. Le producteur ne s’est pas contenté de suggérer des arrangements différents pour leurs chansons. Son oreille immaculée pour la mélodie a aidé le groupe à passer d’un groupe de garage brutal à l’un des groupes musicaux les plus sophistiqués de leur époque, créant des aventures sonores à chaque fois qu’ils entraient en studio. Bien que Martin ait perçu le potentiel du groupe au début de sa carrière, il pensait que l’une de leurs premières tentatives de composition originale ne fonctionnerait jamais.
Si l’on considère la construction du développement du groupe, Martin aurait pu être qualifié de membre du groupe. Par rapport au type de musique qu’ils faisaient à leurs débuts, à la fin des années 1960, le groupe a grandi de manière exponentielle grâce à l’implication de Martin, transformant des morceaux ordinaires comme “A Hard Day’s Night” en films miniatures joués dans l’esprit de l’auditeur.
Avant que les Fab Four n’auditionnent pour un contrat d’enregistrement, ils avaient déjà été écartés par certains des meilleurs labels de l’industrie. Le manager Brian Epstein n’arrive pas à convaincre qui que ce soit de s’intéresser au groupe et se fait dire par un cadre de Decca que les groupes à guitares sont “en voie de disparition”.
Au moment où il rencontre Martin comme preneur potentiel, même le producteur sent qu’Epstein est désespéré. Dans Living in the Material World, Martin se souvient qu’il pensait que le groupe n’était pas adapté aux sonorités comiques du label : “J’avais construit Parlophone [Records] comme un label comique. Lorsque Brian est arrivé avec les Beatles, j’ai eu l’impression qu’il avait touché le fond. Il avait connu tant d’endroits, et maintenant il se retrouvait sur un label de comédie”.
Bien que Martin ait vu le potentiel des Beatles, il a dû faire une petite suggestion concernant le batteur Pete Best, pensant qu’il n’était pas à la hauteur des qualifications d’enregistrement. Bien que le groupe ait accepté de faire appel à la légende de la batterie Ringo Starr, Martin n’était toujours pas d’accord avec le matériel original du groupe.
Alors qu’ils parviennent à enregistrer leur premier single “Love Me Do”, Martin n’est pas impressionné par ce qu’ils ont à offrir sur “Please Please Me”. Sculpté dans la veine des ballades de Roy Orbison, Martin trouvait que la version initiale de la chanson était trop lente, leur proposant finalement d’enregistrer la chanson de Mitch Murray “How Do You Do It” à la place.
En parlant de la première version de la chanson, Martin a dit qu’elle bénéficierait d’un changement de tempo, en disant : “Je l’ai écoutée et j’ai dit : “Savez-vous que c’est trop ennuyeux pour les mots ? C’est un chant funèbre. Avec un tempo deux fois plus rapide, ça pourrait être raisonnable’. Ils m’ont pris au mot. Ils m’ont pris au mot, je plaisantais, et ils sont revenus me la jouer, en accéléré, avec un harmonica, et c’est devenu leur premier grand succès”.
Alors que la première version de la chanson pouvait sembler trop lente au tempo initial, l’énergie de la version enregistrée a capturé l’esprit de la Beatlemania de la meilleure façon possible, ouvrant la voie à de futurs chefs-d’œuvre tels que “She Loves You” et “I Want To Hold Your Hand”. Les Beatles n’ont peut-être pas vu les défauts subtils de leur écriture, mais il a fallu que George Martin les fasse passer en quelques années d’un groupe de rock and roll standard à des génies de la musique.