Le musicien pop que Paul McCartney considèrent comme un “génie”.

Si le mot “génie” est peut-être un peu galvaudé lorsqu’il s’agit d’art à l’ère moderne, quelques personnes méritent à juste titre cette haute distinction. En fait, il est plus difficile d’utiliser le vocabulaire limité de la musique pop moderne et d’explorer de manière alchimique les profondeurs de ses possibilités avec une espièglerie et une profondeur singulières qui séparent un artiste de tous les autres. Bob Dylan et Paul McCartney sont deux de ces grands, mais ils identifient mutuellement un pair qui pousse les choses au-delà de leurs propres capacités.

À propos de l’essor de la musique pop, le grand Leonard Bernstein expliquait : “Cette nouvelle musique est beaucoup plus primitive que la précédente : “Cette nouvelle musique est beaucoup plus primitive dans son langage harmonique. Elle s’appuie davantage sur la triade simple, l’harmonie de base de la musique folklorique. Il ne faut jamais oublier que cette musique utilise un vocabulaire musical très limité : limité sur le plan harmonique, rythmique et mélodique. Mais à l’intérieur de ce langage restreint, toutes ces nouvelles aventures sont tout simplement extraordinaires. Il suffit de penser à l’originalité d’un morceau des Beatles”.

Si l’on ajoute à cela le pouvoir de connexion qu’une telle originalité peut soutenir, le terme de génie devient approprié pour les quelques personnes qui maîtrisent le métier, car la beauté de la pop réside dans l’impact bienveillant qu’elle peut avoir sur le monde, elle demande très peu et donne beaucoup en retour. Stevie Wonder est sans aucun doute une star qui a marqué les esprits à ce titre.

Interrogé en 1989 par Rolling Stone sur la star “Superstitious”, Dylan a fait la remarque suivante : “Si quelqu’un peut être qualifié de génie, c’est bien Stevie Wonder : “Si quelqu’un peut être qualifié de génie, c’est bien lui. Je pense que cela a quelque chose à voir avec son oreille, le fait qu’il ne puisse pas voir ou autre chose”.

“J’aime tout ce qu’il fait. C’est difficile de ne pas l’aimer”, a déclaré Dylan. “Il peut faire des trucs funky très country, puis se retourner et faire du moderne-progressif, quel que soit le nom qu’on lui donne. En fait, c’est peut-être lui qui a inventé cela”.

Il ajoute ensuite : “C’est un grand imitateur, il peut imiter tout le monde, il ne se prend pas au sérieux et c’est un vrai musicien de studio, avec des accents classiques, et il fait tout cela avec théâtralité et style. J’aimerais l’entendre jouer avec un orchestre. Il devrait probablement avoir son propre orchestre”.

McCartney a lui aussi été le témoin direct de ce génie. Alors qu’il travaillait sur Kisses on the Bottom, il a appelé son vieil ami pour qu’il vienne l’aider à terminer “Only Our Hearts”. Lorsque Wonder est arrivé, son talent artistique sans faille l’a époustouflé. “Stevie est venu au studio de Los Angeles, il a écouté le morceau pendant une dizaine de minutes et il a tout compris”, se souvient McCartney. “Il s’est mis au micro et, en moins de 20 minutes, il a cloué ce solo dynamique. Quand on l’écoute, on se dit : “Comment as-tu fait pour trouver ça ? Mais c’est tout simplement parce que c’est un génie, voilà pourquoi”.

McCartney a même avoué qu’il était quelque peu bouleversant de travailler avec lui. “C’était fascinant parce que c’est un monstre musical ; il n’est que musique”, a-t-il déclaré. “Vous deviez être très précis, car il entendait la moindre erreur. En résumé, Wonder est une star qui a toutes les facultés pour faire ce qu’il veut avec la musique ; nous pouvons tous être reconnaissants qu’il se soit appliqué à offrir beauté et pouvoir aux masses.