Au-delà de “Now and Then” : 14 chansons inédites des Beatles à découvrir

En l’honneur de la dernière chanson des Beatles, “Now and Then”, nous rééditons ce tour d’horizon 2016 des meilleurs titres inédits du groupe.

Un débatteur convaincu pourrait raisonnablement soutenir que les Beatles ne sont pas le meilleur groupe de rock de tous les temps. Ce que personne ne pourrait raisonnablement soutenir, en revanche, c’est qu’aucun autre groupe de rock n’a vu son existence disséquée et analysée avec autant d’attention. Des livres – épais – ont été consacrés au suivi de chaque jour de la brève existence du groupe, et les archives d’enregistrement du groupe ont fait l’objet d’un examen presque aussi exhaustif. Au cours des décennies qui ont suivi leur disparition, les Beatlemaniacs ont eu droit à des éditions de luxe d’Abbey Road, de Revolver, de Let It Be et de The White Album, à trois coffrets Anthology, à deux albums de la BBC, à un enregistrement en direct du Hollywood Bowl et à la série documentaire Get Back de Peter Jackson, d’une durée de huit heures.

Pourtant, étonnamment, il existe encore de grandes chansons des Beatles qui n’ont pas été officiellement publiées. En voici 14, allant des premiers jours des Fab Four jusqu’à leurs derniers mois en tant que groupe.

Sommaire

• 1. “Bad to Me” (1963)
• 2. “Because I Know You Love Me So” (1969)
• 3. “Black Dog Blues” (1969)
• 4. “A Case of the Blues” (1968)
• 5) “Child of Nature” (1968)
• 6) “Circles” (1968)
• 7) “Love of the Loved” (1962)
• 8) “The Maharishi Song” (1968)
• 9) “One and One Is Two” (1964)
• 10) “The Palace of the King of the Birds” (1969)
• 11. “September in the Rain” (1962)
• 12. “Sour Milk Sea” (1968)
• 13. “Watching Rainbows” (1969)
• 14. “World Without Love” (1963)

1. “Bad to Me” (1963)

Une chanson chiot mid-tempo écrite pour Billy J. Kramer et les Dakotas, qui ont sorti leur propre version, également en 1963.

2. “Because I Know You Love Me So” (1969)

Parfois appelée “Wake Me Up in the Morning”, cette chanson a été enregistrée à l’époque de Let It Be. Il s’agit d’une interprétation groovy et décontractée, avec le charme hirsute des enregistrements officiels tels que “Why Don’t We Do It in the Road ?” et “For You Blue”.

3. “Black Dog Blues” (1969)

Un morceau de blues essentiellement acoustique, chanté par John avec une lassitude touchante pendant les sessions de Let It Be.

4. “A Case of the Blues” (1968)

Une performance vocale et acoustique de John, enregistrée comme démo à la fin de l’année 1968. La mélodie sournoise et soupirante peut vous rappeler les classiques de Lennon “I’m So Tired” et “Cry Baby Cry” – des chansons que des gens comme Kurt Cobain et Daniel Johnston ont écoutées attentivement.

5) “Child of Nature” (1968)

Lennon redéploya plus tard la mélodie mélodieuse de cette chanson pour “Jealous Guy” de l’album Imagine de 1971. Présentée ici dans une version dépouillée à la voix et à la guitare acoustique, la chanson est plus cosmique que son incarnation angoissée ultérieure, avec des références lyriques au voyage des Beatles en 1968 pour rendre visite au Maharishi Mahesh Yogi à Rishikesh, en Inde.

6) “Circles” (1968)

George avait un don pour les mélodies spirituelles et obsédantes. Cette chanson, dont la démo montre le Beatle tranquille chantant en s’accompagnant uniquement de son propre orgue, est une proche cousine de “Long, Long, Long”. Le sujet des paroles est la réincarnation, un sujet qui préoccupait beaucoup Harrison à l’époque, en raison de son penchant pour la métaphysique.

7) “Love of the Loved” (1962)

Enregistrée dans le cadre d’une audition pour Decca Records (qui n’a pas signé le groupe), voici un morceau vif et mélancolique chanté par Paul – avec une belle guitare saccadée – que l’on pourrait imaginer avoir connu un véritable essor entre les mains de Roy Orbison ou d’Elvis.

8) “The Maharishi Song” (1968)

John à son meilleur acerbe : “The Maharishi Song” est un blues qui raconte l’expérience étrange et finalement décevante d’une rencontre avec le gourou de la méditation Maharishi Mahesh Yogi. C’est un compagnon de la chanson “Serve Yourself”, dans laquelle Lennon s’en prenait à Bob Dylan, né de nouveau.

9) “One and One Is Two” (1964)

Vers 1964, Paul McCartney était apparemment aussi susceptible de produire une chanson folk-rock entraînante comme “One and One Is Two” que de respirer. Un groupe sud-africain appelé The Strangers avec Mike Shannon a sorti une version plus rapide et de qualité inférieure la même année où Paul a enregistré cette démo.

10) “The Palace of the King of the Birds” (1969)

Une partie de l’attrait de ce morceau réside dans le fait que cette reprise des Beatles ne sonne pas immédiatement comme les Beatles. Il s’agit d’un jam instrumental datant de l’époque de Let It Be, qui rappelle légèrement le psychédélisme sans paroles de “Flying”, extrait de Magical Mystery Tour (1967). Les Beatles n’étaient pas des virtuoses de la technique, mais chaque élément instrumental est ici magnifiquement considéré, de la basse dérivante (jouée par Paul ou John, on ne sait pas) aux cymbales chatoyantes de Ringo, en passant par la guitare scintillante de George. Tout cela est très décontractant pour l’esprit, relaxant et flottant en aval.

11. “September in the Rain” (1962)

Une autre belle performance vocale de McCartney, également enregistrée dans le cadre de l’audition Decca. Ce morceau de défi romantique est interprété par Pete Best plutôt que par Ringo à la batterie.

12. “Sour Milk Sea” (1968)

Plus de George. Plutôt que de se concentrer sur une recherche d’âme inspirée par l’Orient, Harrison est allé assez directement ici, avec un rocker mid-tempo qui aurait été parfaitement à sa place sur, disons, Revolver. “Sour Milk Sea” a été enregistrée et publiée par Jackie Lomax, une connaissance des Beatles.

13. “Watching Rainbows” (1969)

Un autre morceau enjoué des sessions Let It Be, “Watching Rainbows” a finalement été transformé en “I’ve Got a Feeling” de l’album final. Les paroles de John semblent improvisées, ce qui expliquerait la référence désinvolte à “I Am the Walrus”.

14. “World Without Love” (1963)

En 1964, Peter et Gordon enregistrent leur propre version de ce joyau plaintif, écrit par Paul. John était prétendument fan de la première ligne, “Please lock me away”, qui semble très lui.
très lui.